蜀山传粤语版

上个世纪五六十年代上下，法国开始了电影的新浪潮运动，意大利开始了电影新现实主义运动。在随后几十年的香港，也迎来了一次港影的新浪潮。这一个巨浪，没有法国，意大利那么具有革命意义，却是港影的一次改良，影响了许多港影人士。徐克，恰恰就是这其中的一员。

新浪潮的袭来，带有一点“先锋主义”的味道，也为香港从影人士带来了新奇的电影视点。《第一类型危险》（1980）《蝶变》（1979），都是一次形式创新，导演的思想解放。在任何一个时代，先锋主义色彩都是一种“破格”、“超前”，很难为主流文化所接受，票房上的失败不足为奇。但以今时的眼光来看，这些电影却依然凌厉，锐气，逼人，尽管它们是“剑走偏锋”。与此同时，这两部片也展现出了徐克不俗的导演功力，运镜，布景，打光都太老辣，不信，您再翻看一下，多线性叙事故事《第一类型危险》里能有几个废镜头，布景打光展现出的黑色灰暗基调有多厉害。

徐老怪的名头，来自于他思想上的天马行空，怪力乱神。无影腿要一跃而起反重力连踢十余脚，轻功当恣意挥洒来去自如，这样才是梦，这样才好看。所以徐老怪作品大多偏爱与写意流大师袁和平，浪漫主义的程小东合作。但视点，才是催生《蜀山传》诞生的苗头，没有那种仙侠飘渺《山海经》味道新奇的视点，《蜀山传》永远只能是徐老怪心里的梦。

当时的徐克年未三十，拿到投资后就开始做剧本弄特效。因为太年轻，所以敢想敢做；毕竟太年轻，所以容易上头。投资，满足了他大量天马行空的需求，许多奇幻的特效都应运而生，能在如此年纪实现一个如此梦想，还有比这更激动的吗？于是徐克顺利的被特效冲昏了头脑，剧情无限的为特效做让步，一步一步的把剧情立意拉向深渊。

徐克喜欢为了特效而特效，《蜀山》为了特效把剧情牺牲了。这一点，往后看《龙门飞甲》也是如此。李连杰萌萌哒的对着陈坤说：嘿，厂花，咱们去暴风 漩涡中心去打，你敢么？陈坤竟然萌萌哒的跟着去了。这样的一段剧情设定就为了沙尘暴那场特效，你敢相信？你们是打了十斤鸡血才敢这么傻逼的往沙尘暴里跑， 只为打架。卖的一手好萌，我至今无法想象这样的对话。

回看《蝶变》和《第一类危险》，《新蜀山》除了特效真不值一提。而最大的败笔就在后期双剑合并的剪辑上，太粗糙了，电影的高潮怎么可以烂成这样子？前期的武打剪辑在特效的基础上都明快的很，后期竟然可以这样，这就等同于你对着林志玲的下半身撸了半个小时，最后却给了你一张凤姐的脸，直接吓尿。

《蜀山》的剧情有伤，但主题还是略有展现——团结。元彪饰演的狄明奇一语道破元婴入侵的真相，武林正派人士各自为政，各管各家山头，不肯团结才导致元婴见缝插针。五胡乱华，剧中各种服饰颜色的七色军队相互斗争，也是在暗合团结这一主旨。只是剧情不断的削弱，这一观点显露的无力，太单薄。

可就是这样，在VCD的年代，《新蜀山剑侠传》的光碟不知道被我看烂了多少张。当时只觉得太兴奋了，这是武侠吗？不是呀！可在当时，我也不知道该怎么解释它。它从感官上极大的满足了一个东方男孩，对于武侠神话的无穷幻想，对于冷兵器的无限向往，洋枪大炮虽然充斥了整个世界，但灭不了一颗冷兵器神话的心。《蜀山传》（2001），就是炒炒现饭，把老底子再挖一次，带来的感动大不如前了。而且，郑少秋的儒雅，林青霞的妖媚是伊面和张柏芝永远都弥补不了的空缺，徐克把林青霞刻画的如此妖媚，王家卫也不过如此。

这是一部风格大于剧情的电影，在那样的时代为人诟病在所难免。不禁想起丁引对瑶池堡主的对话——留得青山在，一朝解恩仇。如果徐克留得青山，晚点再拍，剧情也许能更饱满，但穷思极致的想象却无法复刻，终是一朝难解恩仇。所以，在徐克最癫狂的时候，构造一个不存在的时空，极尽想象，华丽难挡，天马行空，已经足够。

一朝解恩仇是对《蜀山》最好的诠释，什么七七八八，恩恩怨怨，刀剑无眼，都斩断，其余一切管他的。徐老怪，徐老怪，怪在你生不逢时。

转自不知名网友

印象最深的是小时候有个电视台每天都有这部电影的片段预告，可是一次都没看过，今天算是把片子补了。 这部电影的美术画面非常牛，服装跟实体兵器不是很精致。但是特效兵器、法器的创意跟想象力都非常高级。 剧情方面不是特别戳我，基本是一个普普通通的剧本，但特效加持，整体可跃升三个等级。 里面好多打酱油的熟面孔，章子怡在里面略显稚嫩，但那股倔强的牛犊子味我喜欢，这部电影要说仙也不是仙，毕竟也没飞升成仙，飞来飞去的灵动轻盈美感十足倒是真的。为什么要把坏人设计得那么丑，本体可以好看一点的。 台词有两个部分我蛮喜欢的，一个是英奇的重生小姑娘说的话：看那几座山飞来飞去也没什么意思，我不喜欢。 还有廉刑问：你们都说我什么时候开窍，那你们在干什么？答曰：等你开窍。 非常值得回味，大概就是剧本也不能写得太满。总之，这片不错不要错过。

首先，不得不说，这是国产电影难得的佳作。连续两天看徐克导演的电影，真感觉徐克导演的功力不一般，在国内的导演中绝对是翘楚。

《蜀山传》从头到尾通过两条线索贯穿而成。第一条就是战胜自我，从玄天宗和丹辰子与幽泉造出来的玄天宗和丹辰子的对抗中，一直到最后李英奇在与廉刑的双剑合璧中战胜孤月在心中的影子，可以说，从头到尾，影片对于战胜自我的表现可谓非常到位和深刻。第二条线索就是影片中反复提到的台词：浩然天地，正气长存。邪不胜正，正必压邪，这是武侠片千古不变的主题。

对于影片中的人物，几乎每一个人物导演都让他实现了一次战胜自我的超越。第一个是孤月大师，她摆脱两百年前的情缘，将月金轮交给玄天宗，而自己却在幽泉的进攻中遭到毁灭。第二个场景当然就是玄天宗和丹辰子与幽泉造出来的玄天宗和丹辰子的对抗中，非常直观的表现了影片要讲战胜自我这样一个不算新颖却十分深刻的主题。第三个场景是玄天宗与丹辰子一起第一次进入血穴的时候丹辰子说，我们二人只要有一人成魔，另一人就要将其杀死。这也为后来丹辰子被赤尸所控制而玄天宗杀死了他埋下了伏笔，也可以看做是玄天宗和丹辰子二人对自我的一次战胜。第四场是由玄天宗希望能操控雷剑而与雷剑一同进入三元池，宁可选择忘记孤月以及曾经的种种，这是其试图对自己的一次超越。第五场是有长空无忌的继承人廉刑在同门的逼迫下终于开窍，重掌雷剑。第六场是天剑继承人李英奇即使想起了作为孤月的前身依然战胜自我的欲念而与雷剑成功完成双剑合璧。第七场是玄天宗为了杀死幽泉血魔连续不得不杀死了丹辰子和李英奇，这需要多么强大的心里和对自身多大的超越。可以说，这就是讲述一群人不断超越自身的电影，电影的主旨也在这一次一次的超越中得到升华。

“浩然天地，正气长存”，这是多么有力的一句话。以前的许多电影虽然表现的也都是正义最终战胜邪恶，但是通过这样铿锵有力的话语让电影中的主角反复说出，也许能让观众感到更加的有力量。还记得看《魔戒》的时候，也常常被电影中一些充满正义的台词所打动。有些话可以不说，有些话也许是说出来更好。

看电影的时候我也有了一个发现，一般导演拍电影或者电视剧的时候，对于佛道两家通常都有侧重，为了表现一家的强大通常会用另一家的弱小来反衬。比如《西游记》中道家的神仙总是被打的灰头土脸，而佛家的神仙各个法力无边。这部《蜀山传》则是感到道家的修行者拥有足以抗衡一切的力量，而佛僧们在与幽泉血魔对抗的时候连抵挡一阵，保护肉身的工作都无法完成。炫耀一方而贬低另一方在与中国文化是一个正常的现象，同时也是一个非常有趣的现象。

最后，关注电影中提到的一个细节。所谓每一个峨眉弟子都应该找到一把属于自己的剑。乍一看这像一句仅仅为了剧情发展而交代的无关紧要的台词，而就是这看似无关紧要的台词却也被徐克导演拿来做了一把文章。章子怡饰演的小将军并没有真正拜入峨眉门下，她自然也只有一把普通的剑而没有获得峨眉的剑，但是影片中，在她终于觉悟，心中回荡起一股浩然正气的时候，她的剑再也不是一把普通的剑，一把普通的剑也成了一把仙剑。导演用这样一个场景告诉观众，其实蜀山的强大并不在于兵器，而在于心中的那股正气。一旦正气升起，每个人手中就都会握有一把拥有无穷力量的仙剑。这样一个小小的场景就足以提升整部影片的境界，足以体现导演的功力。