哆啦A梦：伴我同行2国语

随着年龄越来越大，人生困境之念几乎成了意识的背景音，如同某种慢性疼痛，只有少数注意力完全集中在某件事上之时才能逃开。于是，各种事情都会成为相关的素材。

其实事情很简单，困局的本质并非外在的局面，而是人本身，我的监狱就是我自己，某种程度上，可以说就这样被焊死在命运里。

在该写影评的地方写这些，是因为片子引发了这些想法。大雄考0分，运动能力几乎为0，这当然是个夸张的设定，某种程度上，可以说和机器猫的万能同样夸张。我也看过不少机器猫漫画，系列短故事和超长篇都看过不少，但回忆一下，对大雄的父母是什么样的人印象不多，只记得妈妈几乎永远穿着围裙，总是在家，爸爸是个上班族，总是看到他提着公文包从外面回来。这部片子里，妈妈成了学霸，爸爸成了优秀棒球手，这应该是引入的设定，而其作用就是让大雄其人显得更为离谱。

文武双垮是大雄的人设，作为系列故事，这个设定是最为本质的，不可更改的，这种夸张处理很常见，是个典型的“白日梦”设定。这种设定能最大限度消除角色的攻击性，同时反衬出机器猫是多么奇迹的存在。与此相类，小夫的有钱爱炫富，胖虎的五音不全爱唱歌，都是不可更变的设定，它们在故事中都各有其用，这种组合经常能出笑料。然而必须记住，设定不可变更是因为它是为系列故事集设计的，系列故事可以认为在一个平行宇宙中不相干地发生，彼此都没有影响。系列故事的时间是静止的，所以柯南才能连载十几年，故事的时间也没有超过一年，这和七龙珠这种发展故事有本质的不同，从小悟空到超级赛亚人之三，敌人从乐平（乐平最初是以敌人形象登场的）一直到有不死之身的魔人布欧，这才叫发展故事。而发展故事的难题也很明显，因为敌人必须越来越强，其强度很快就已经超出了一个动作戏所能允许的范畴，两个有随意毁灭行星能力的对手你一拳我一拳地打，其实是个很好笑的事。

所以为了能一直连载，无论是柯南还是大雄，都被永远地困在了短短的那段时光里，如同土拨鼠之日那样，一遍又一遍地重复，说个梗，日本队又双叕赢了。所以系列故事如果不能丢开这种焊死的设定，那和发展/成长类故事就有不可调和的矛盾，这是该片让人感到别扭的根由，同时，由于设定过于夸张，它也无法作为讲结婚成家这种偏向成人的故事内容的设定。

在想这个问题时，我对这类人物感到一种悲哀，无论过多久，只要这个人物还在，它就永远是那样，丁丁历险记已经快100年了，丁丁依然是个20出头的自由记者，所不同的是发生在丁丁身上的事始终就是那个时代的事，杜邦兄弟永远戴着那个时代的礼帽，而柯南的手机已经最早的功能机经历了翻盖时代，到达了现在的智能机。他们被永远困在自己的设定中，不会衰弱，却也不得成长。

我无法不由此联想到自己的生活，无法不把它作为人生的比喻。我当然在渐渐变老，但糟糕的日子过着和一二十年前并无区别，糟糕的方式也一模一样。我甚至已经厌倦了从记忆中寻找导致某些强迫行为的蛛丝马迹，懒得再寻找解决自身问题的方法，甚至不再想寻找比喻来增加认识。十多年如一日的晚睡，伴以十多年如一日的以为自己明天就能开始早睡，如果不为此绝望，那脸皮也实在太厚了。看电影的时候，我为大雄的废物设定遗憾，觉得大雄被困在这个设定里，就算长大也不能摆脱，突然就想到自己又何尝不是，然而生活其实是成长和变化的，并没什么真正的限制，也许基因里写下了一些性格的出发点，但秉性难移也只是个难字而已，并非是秉性不移。

经常会在看到剧中人屋子弄得一塌糊涂，心生责备时升起收拾屋子的动力。如果我还剩下点好，但愿它是残留的那一点自省，虽然一二十年了，还是要说：绝不能困在自己的笼子里，无论如何，也要撞破出去。

以上

哆啦A梦的这部剧场版名为“伴我同行”实则一语双关，一方面是哆啦A梦这部动画片伴随着我们这帮观众从小到大可谓是字面意义的伴我同行，另一方面，这部电影探讨了从一个懵懂无知，爱哭鼻子，偶尔任性淘气的小孩成长为一个善良温柔，懂事勇敢，富有责任感的成年人一路上需要哪些东西相伴。野比大雄的童年时代堪称集合了所有人最头疼的要素，脑子不好使总是考零分，运动神经差总是被人欺负，而且还时不时搞点恶作剧，小淘气。但他最终还是成为了一个平凡但是富有责任感的成年人，这离不开一路伴他同行的亲情、友情和回忆。

首先是亲情，奶奶的疼爱，妈妈的严厉，父亲的梦想，本片通过时光机带我们同大雄一起见证了自己出生和成长过程中得到的关怀。父亲和母亲虽然总是生大雄的气，却不允许别人说一句自己孩子的不好。虽然对于孩子殷切的期待一次次的落空，偶尔也会大发雷霆，但内心深处还是为大雄能顺利健康的成长这个单纯的事实而感到欣喜。奶奶堪称本片最大的催泪弹，她总是温柔地爱护着儿时的大雄。奶奶最大的愿望就是顺利见证大雄的成长，却在大雄的小学时代就离开了人世。其实本片的主轴就是围绕大雄实现奶奶参加自己婚礼的愿望，但也在这个过程中让我们见识到了奶奶对于大雄无微不至的呵护，不求回报的爱意。许多细节都非常真实，令人想到自己的爷爷奶奶，不禁热泪盈眶。

其次是友情，胖虎和小夫在大多数的电视剧集数里都扮演着令人讨厌的角色，但在这部剧场版里却怎么都让人讨厌不起来。两人在大雄婚礼上的插科打诨颇有几分多年损友的亲切感，最后大雄顺利致辞后的泪流满面亦是真情流露。大雄，静香，胖虎和小夫这四个人真算的上是不打不相识，既是玩伴也是对头，在一次次的“欺负”中反而升华出了友谊。仔细想来，大雄童年时代明明一无是处却总是显得趾高气昂，被心智还没发育成熟的胖虎“欺负”其实也是意料之中。但胖虎和小夫从未对大雄做过太过分的行为，总是和他一起玩，关键时刻还会帮助他，搞不好其实挺喜欢他的。本片最后的打群架，四个人互相保护，战胜了大他们一圈的初中生，这便是多年友情的一次浓缩展现吧。

最后是回忆。大雄这一路走来，不论开心的，痛苦的，兴奋的，心酸的，终究是充满意义，无比珍贵的回忆，而这也是我们观众共同的回忆。影片后半段，当大雄被告知记忆可能被清除时，想必不仅是哆啦A梦，荧幕前各位的心也被猛然揪紧。过去发生的一切的一切正是我们此刻能站在此处的证明，过去的一切的一切正是塑造你我现在的人格的必要条件。

最后，再简单说下本片的其他优点，首先是剧情设计上可圈可点，虽然围绕时间穿越已经很难发挥出什么新意，但本片开头的悬念设置和后面的伏笔回收还是精巧绝伦。其次，本片在细节把握上非常出彩，不论是电梯上的惊鸿一瞥还是最后不小心对大雄使用了失忆棒，都很好地将观众差点忘记的小坑给填补。还有是对于未来世界的描绘，确实很有科技感和未来感，令人神往。当然，对于粉丝而言，光是能看到这几个相伴童年的角色再次齐聚一堂而且是长大成人的形式，就足够欣喜了。明知道是卖情怀的催泪弹，但真的看得过程中还是不争气的哭了。不知不觉，我也和大雄一样跨越了童年变成了一个自卑烦恼的成年人，其实我们中的大多数不也正如野比大雄一样，在成长的过程中逐渐发现自己的平庸，在父母的关爱朋友的鼓励下，不断接受自己的平庸，并作为一个成年人好好的，幸福的生活下去嘛？非常感谢不散观影团的活动，不仅提前观看了这么精彩的电影，还有互动抽奖和彩蛋环节，听到哆啦A梦的声优说感谢我们随份子钱时，真的挺感触的。

我不太爱看动画电影，也不喜欢重温儿时挚爱的经典。被千万次修改、包装的童话故事完美得像宴会上点缀着樱桃的蛋糕，光看一眼就能想象出它酸甜的味道。作为二十一世纪的电影观众，我们看过太多公式化的真善美，也容易对大多情节单调的动画电影感到乏味。

当我看了《哆啦A梦：伴我同行2》，这些根深蒂固的偏见烟消云散。在去年庆祝了诞生50周年的哆啦A梦，带着他的竹蜻蜓、任意门，回到了我眼前。

我们容易执着于儿时接纳并喜爱的形象。正因如此，各种改编、续写、重新选角都容易引起粉丝的哀嚎甚至抗议。幸好，变为3D形态重返银幕的哆啦A梦和记忆中一样：哆啦A梦还是圆滚滚的好脾气，大雄依旧干啥啥不行，撒娇第一名，动不动哭鼻子，闹出问题再拜托哆啦A梦帮忙解决…… 3D形象让我们看到了很多曾经没有注意过的细节，比如哆啦A梦并不用手指抓取物件，而是用手像吸盘一样吸住物体，着实可爱。在熟悉的童年配方之余，加上了时间旅行元素，且处理得灵巧、缜密，相信软科幻爱好者看到电影前半段埋下的时间旅行小伏笔都能会心一笑。

《哆啦A梦：伴我同行2》不是一部传统的真善美动画电影。从“伴我同行”这个副标题就能看出，它不仅仅拍给小朋友，更是拍给曾经是小朋友、现在已经长大成人的我们。随着我们长大，尝到了人生的苦、体会过了痛以后，《哆啦A梦：伴我同行2》的主题似乎也陪着我们一起成长，避开了常见于动画电影的平铺直叙的甜。电影里，无论儿时大雄还是成年大雄，在社会标尺下，怎么看都没那么成功。他藏着一抽屉的零分考卷，缺乏运动天分，被妈妈忘记生日，不喜欢自己的名字，恐惧责任，不相信自己有维系幸福家庭的能力…… 作为观众，我们也经历过这些小小的苦痛。在童年，大雄是我们无忧无虑的玩伴，而现在，他和我们一样背上了种种责任，努力顺应社会期待。哆啦A梦系列的主题伴随我们的认知一同成长，“伴我同行”的陪伴也由此而来。

在我看来，《哆啦A梦：伴我同行2》在结构上与神话学家Joseph Campbell提出的“英雄旅程”相符。在让观众重新认识大雄时，镜头对准了成年人的遗憾、逃避、无能为力…… 正是这些不完满将大雄推上了冒险旅程，让他坐上时光机，回到过去，并且与儿时的自己和哆啦A梦两位“向导”重逢，在他们的引导、鞭策下，经受试炼，弥补缺憾，且终于拾得直面生活中大大小小的不完满、直面爱与责任的勇气，重返现实。

这个故事我们见过千百回：它是但丁的《神曲》、歌德的《浮士德》、蚁垤的《罗摩耶纳》，也是《魔戒》、《星球大战》、《哈利波特》…… 但这个经典架构我怎么也看不腻，甚至从中汲取过不少能量，在悲伤失意时鼓舞自己。只要还有奋进的意愿，总有机会赢得救赎。

在看电影前，我们也来复习一下哆啦A梦系列的历史与设定吧！挑了几条我觉得有意思的信息和你分享：

1）在电影里看到哆啦A梦圆球形的手像吸盘一样抓举物体。但其实哆啦A梦是有手指的，只是因为有吸盘功能，因此不常使用。

2）哆啦A梦是猫型机器人，因此可以和猫交流，也常和野比家附近的猫聚会。因为没有耳朵，所以有时候被当成狸猫，但他本人厌恶这个说法。

3）哆啦A梦于2112年诞生于日本东京的松芝工厂。根据方仓阳二在《哆啦A梦百科》中的设定，他原本的职业是“特定意志薄弱儿童监视指导员”。虽说几个版本之间存在差异，但大意是，哆啦A梦被大雄的后代野比世修派遣（或者：因为看到世修家境不好，因此选择回到过去帮助他的祖先大雄积累家业）返回20、21世纪，帮助大雄。

4）哆啦A梦系列的作者藤子不二雄起初并不是一个人，而是藤本弘和安孫子素雄两人组成的漫画组合。他们于1951年建立合作关系，且在1954至1987年间使用藤子不二雄的名字发表作品。但随着两人的创作方向产生分歧，他们逐渐开始使用不同的名字区分各自的作品：安孫子素雄署名为藤子不二雄，而藤本弘则署名为藤子・F・不二雄。

5）在早期，大陆通常称哆啦A梦为叮当猫、机器猫、小叮当等。朝日电视台遵循藤子・F・不二雄的遗愿，“希望亚洲地区统一改为日本音译”，在汉语区推崇哆啦A梦这一译名。

好啦，吃下了这五条知识点的记忆面包，不妨在这周末从成年人的社会责任中放个假，让心底的小孩和大雄、静香、哆啦A梦这些童年伙伴在电影院重聚吧。

（先声明下呗，虽然电影里是“野比大雄”，不过我个人习惯还是喊野比。我第一次接触哆啦A梦的时候是89年版的漫画，那个时候的翻译版本直接用的野比。从那个时候到现在2021年，野比后面的名字虽然中文有若干的翻译版，这个后面我在说哈。但我个人还是习惯了这个野比的姓儿。）

《哆啦A梦：伴我同行2》看完，我坐在椅子上意犹未尽。野比大雄的角色塑造的真的非常好！有一种感觉：这个片子就是给我定制的一样。哆啦A梦从小看到大，但看完这一部，我突然觉得原来我自己就是“野比”，不对应该是说：“野比就是我”！

也许更确切的说，我对影片中关于野比自我意识之间的对抗与对话，产生了巨大的认同感。再次把自己拉回了哆啦A梦的世界。

我是个80后，小的时候看哆啦A梦，重心都集中在各种改变平凡生活的神奇道具上，老觉得“要是真有个哆啦A梦在身边，那该多好”。后来慢慢长大，开始追的东西也从30分钟的动画片升级到了“大电影”，跟着野比以及一票小伙伴们飞到各种不同世界去冒险。

再后来……我就不看哆啦A梦了，因为……我长大到无法靠哆啦A梦的魔法来填充自己现实生活的不满。

是的，变成大人后，看的更多的是漫威电影、指环王、权力的游戏……总之电影里除了奇幻带着更多的人性复杂面，故事里充满了欲望、危机、矛盾与冲突，哆啦A梦那种小小的美好的故事慢慢就刺激不了我了。

然而，这么多年哆啦A梦却是一个很好用的“话题”，比如时不时和朋友聊天时候，如果你说起漫威或者权游，不一定每个人都看过，但要是提起哆啦A梦，保证10个人里有九个会告诉你“想要任意门，这样不用买机票，不用办签证”，还有1个说“要放大缩小灯，这样停车后直接把汽车放包里拿走，不用到处找车位……”

哆啦A梦一直存在在我们的各个年龄段的内心深处。

有的时候不得不承认，当我们内心想要有个哆啦A梦的时候，其实我们就是那个不成器的野比。是的，在从小孩长成大人的过程中，我无数次想要过哆啦A梦，然而我从来没有把我自己和那个次次考零蛋、体育不及格的野比联系在一起。

但……

这次电影看完，我突然开始同情并认真喜欢这个做啥啥不灵的野比了，而且还不知不觉对野比产生了认同感。因为说来奇怪，那种对自己不够优秀的无奈和不安，变成大人以后，才懂。然后才明白也许和“优秀”比起来，平凡的喜乐是另一种不同境界美好。

影片中我最最欣赏的是野比的自我认知的各种态度！真的很真实也很人性！

其实出现了4个不同年龄阶段的野比。

0岁，刚出生。没有出现脸，只有一只小小的手。

3岁，很Q很任性的小野比。

10岁生日，也是我们最熟悉的野比形象。

25岁婚礼当天，虽然是大人却仍然一身毛病且不自信的野比。

我们每一个人都活在对自己正确性的认同里，但同时又都存在着对自己的诸多不满意吧？

但想象一下，看着未来或者过去的自己而相当不满意，最后也就只能无奈吧！因为那个让人不喜欢、不满意的就是自己！这个对待自己的态度，其实就好像野比最开始对待自己的名字一样，不喜欢却也甩不掉，无力改变，就只好无奈的接受。

（这里穿插一个知识点，野比大雄是最近10几年比较常用的中文翻译名字，以前也有版本叫做“野比康夫”，但日文中是“野比nobi太”，第三个字没有汉字，nobi在日文里有伸展、发展、延长、甚至拖延、拖拖拉拉等等意思。）

就好比10岁和25岁的野比一起回到出生那天，两个人都期待看到自己出生时可爱的样子，但却见到自己刚出生的样子吓得叫出来“怎么像猴子一样？”，还会说：“那个绝对不是我！”

是的，当我们发现某些和自己期望不一致，甚至不喜欢的东西出现在自己身上时，恐怕所有人第一反应都是“不是我！”

当10岁的野比见到3岁的野比时，先是为3岁的自己报仇，惩罚了抢糖果的胖虎，然后却发现3岁的自己对奶奶任性无度，然后气不过开始“教训”3岁的自己。

不知道多少人长大以后会回忆过去，说一句：“我那个时候怎么会那样呢？真是无法理解”。（插播一句，我常常有这种，尤其是现在回忆以前自己选的男朋友有多么渣的时候，完全无法理解以前的自己的行为和选择标准。）

其实对于过去的自我的不满也同样出现在25岁的野比身上。不然就不会出现25岁和10岁灵魂交换前那一段，25岁又不自信又任性却把责任推在10岁的野比“老大白天睡觉不读书不学习”上。其实这就是一句中国常常用来告诫小孩的话“少壮不努力，老大徒伤悲”，但影片中25岁的野比有可以直接对话的“发泄”的对象！可对10岁的自己发牢骚。而不是自我反省。

是的，又回归到刚才说的那一句了，当我们发现某些不认同、不喜欢的东西出现在自己身上时， 从心理层面上来说，一句“不是我！”等容易让我们心里觉得舒服。

记得以前看《猫和老鼠》的时候，汤姆的内心斗争常常会背后飞出天使和魔鬼，然后一番自我对话，表示内心的矛盾与斗争，比起那种表现方式，我真的是很欣赏这次《哆啦A梦：伴我同行2》里面，关于几个不同年龄阶段的野比彼此相见、对话、争执却不得不无奈的最终认同对方就是自己，并决定最终达成一致一起努力的模式，更立体也更真实的表现出当一个人面对不同时期的自我的时候的那种复杂的心态。

另外，真的很喜欢返回0岁的那一段，在父母的期许下，“Nobi太”原来取的是“伸展、发展”的含义，原来仅仅是希望小野比平安健康的快高长大。并没有必须成为“了不起”的什么什么人。

这里面有一个有趣的成长逻辑。所有小孩恐怕都被父母无数次鞭策：好好学习，要成为名人啊，了不起的人啊，优秀的人啊……可其实真的到我们长成大人以后，才知道，再怎么优秀，永远有比我们更优秀的人，更厉害的人……而其实人生中那些“平安、幸福、喜乐”最简单、最真实的快乐，往往和是不是“优秀的人”没有关系！

当25岁的野比听懂父母对自己那种“平安健康长大”的平凡而令人倍感呵护的期许，才真的有信心回到婚礼和静香结婚。并说出对静香的承诺。“我会让你幸福，不会输给你父母的那种幸福，这一点我有信心。”这段致辞并不华丽，却脚踏实地也让人倍感呵护。

野比没有成为所谓了不起的人，但野比会很幸福，和静香一起幸福下去，这个其实比什么都好。家人、爱人、朋友，平安、健康、喜乐。有时候当我们活的太具体了，不停追逐名与利，就会忘了这些最最真实也最最基础的东西。仔细看25岁的野比的那段婚礼致辞，其实是一个不再自我否定的野比，可以正确面对自己究竟是怎样的人，并与自己的“不好”共存的野比。当野比发出婚礼感言的那一刻，才说明野比真的成长了。

另外，想多说说静香。静香真的是一个太过美好的存在了。居然因为“放心不下野比，而和野比结婚”，小的时候每次和朋友聊到这个的时候，都能看到彼此的脸上出现“这样也行？”

的一脸狗血，但现在当我变成大人以后，反而钦佩起静香的明智来了。

野比和静香的同学们里，有个“出木杉”日文发音是（dekisugi），日语里，“过于优秀”也是这个发音。所以从小学的时候，出木杉就啥都好，长大了也是精英人士！然而在静香野比的婚礼上却因为临时出差，而选择了工作而不是朋友的婚礼。

相比之下，野比不优秀，却事事都把静香的幸福放在第一位。这个有点像“爱我的人和我爱的人选哪一个更幸福”这道很多女孩子都熟悉的选择题。当然对于静香来说，貌似从来也没有爱过出木杉。静香选择野比的确是很“踏实”而明确的。很多女孩子年轻的时候会迷恋“优秀”的男人，但说到结婚和幸福，优秀却天天不在身边的人，也许并不一定是让人幸福的吧。两小无猜的野比确实那种自小就熟悉，在一起的时候好像“每天都用的毛巾那样安心而熟悉”的存在。其实谁能给自己想要的幸福，静香心里最明白。从这一点来说，静香是主动选择了和野比在一起的幸福。另外，婚礼最后一幕，静香也暗示了她知道真的25岁野比回归。那种明明知道真相却不戳破的聪颖，就在这一瞬间，把静香的美好提高了好几个层次。

后面唠叨几个我个人喜欢的小细节。电影是人设计出来的，特别是动画电影，每一帧都是下了功夫才画好的。所以我特别能理解那种“好不容易弄变天做好了，一定要有点意义”的制作工作者的心情。

比如这个25岁野比拿出来的那个2000元画有阿童木和手冢治虫头像的那一幕。

[AL4]这个瞬间绝对是像手冢治虫致敬的画面。

另外，回收灵魂互换绳的那个头上有个卷没黑眼珠的百货公司职员，从画风上来说，更像手冢治虫的人物。当然，这个只是我个人感觉，不知道其他人有没有这种感觉。

还有最后那个临时记忆遗忘棒的最后一击，安排的很精彩！临时记忆遗忘棒前面的几次出场多少觉得有点莫名其妙，一直到这里才发现其实这个道具是为了整体情节合理特意设计的。这样长大后的野比对于自己逃婚后没回按时返回婚礼现场感到危机，因为他这段记忆消失了。

还有野比出生当日，野比老爸的各种行为小细节，（听说小孩出生，马上回自己家到处找，第一个打开的居然是厕所门！到医院进产房，居然先说“多谢款待”……）也让人暗暗叹息“野比就是老爸基因遗传的啊”，当然还有那个照着镜子说：“哪家孩子真没教养，真想知道这种教养的小孩的父母长什么样”。虽然觉得有点挖苦的含义，但不愧是野比老爸啊！

最后，这个是哆啦A梦纪念50周年的电影，看完后我和我先生KK关于人物的名称其实还讨论了一番。KK是香港人，原来香港翻译版里，哆啦A梦叫“叮当”，剩下的分别是“大雄”“静宜”（静香）“技安”（胖虎）“阿福”（小夫）

我第一次看哆啦A梦还是小学生，那个时候只有漫画，中文翻译成《机器猫》，（9毛钱一本）

哆啦A梦就叫机器猫，野比的全名叫“野比康夫”，其他人分别是“静子”“大胖”“强夫”。后来国内引进动画片了，叫《小叮当》，哆啦A梦改名叫“阿萌”野比也成为了“野比大雄”。同学们的名字没记错的话分别叫“小静”“胖虎”“小强”，一直到后来哆啦A梦官方名字定出来后，人物名称才统一为“野比大雄”“静香”“胖虎”“小夫”。

所以……看完电影讨论的时候，时不时的我会说出“机器猫怎样怎样”，而KK就会问我：“机器猫是叮当吗？”所以50周年啊，在这50年里影响了不只一代的人，虽然大家聊起来通过不同的名字会暴露年龄甚至地区，但哆啦A梦真的是不管哪个年龄层都能找到的共同聊资。

所以在这里默默收集一下，各位你们看过的中文版本里，还有没有其他翻译的不同名字啊？大家可以列出了在留言里，哈哈哈。

如今日本少子化问题愈发严峻，平均初婚年龄已达到男性31.1岁和女性29.4岁，而14岁以下儿童占比下降到总人口的11.9%。内阁不得不设立少子化担当大臣，制定「一亿总活跃社会」目标，但这些举措无力阻止社会结构的衰退，原有家庭体制也难以维持。

《哆啦A梦：伴我同行2》原定上映日期前，日本最具社会话题性的电影当属《小偷家族》和《天气之子》，两部风格迥异的作品通过构建一场现实中几乎不可能发生的理想化实验——以不需要血缘纽带和生殖能力的羁绊共同体家庭为载体，揭示了少子化现象背后，不仅是年轻人生育欲望降低，家族文化的解体、社会机制的失职、儿童成长环境的恶化、年轻人无所适从的焦虑，哪一项都比空泛地鼓励成家生子更触及问题核心。

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2020年东京奥运会是日本政府寄希望重新唤醒民族凝聚力的契机，针对三一一地震和失落的三十年，分别提出「复兴五轮」和「世界上最不花钱的奥运会」两大口号，将东日本大地震和经济崩溃的创伤记忆与民族复兴的想象连结在一起。宣称将借由奥运会为遭受苦难的地区注入活力，向世界展示日本灾后重振的面貌。

这无疑是想复制1964年东京奥运会的成功，彼时在四次景气和两次婴儿潮的催化下，日本走出了战败的阴霾，奥运会适时地调集起全民对国家公共领域的关注，运动员与成绩则滋长出民族认同与自信。

纪录片《东京奥林匹克》里，市川昆的镜头卸下了「天壤无穷」的崇高语境，捕捉到昭和天皇威仪之外的凡间笑容。与之对应的是大和民族从「万世一系」的天皇架构中解放出来，将对战争苦难的共同记忆转化为现代民族意识形成的基础，并在围绕家庭奋斗为核心的经济繁荣中得到巩固。如同《三丁目的夕阳》里帝国陆军退伍的堤真一想当然地把家族开办汽车公司的愿景附着在节节攀升的经济景况上。

但不成熟的民族意识没有完全摆脱传统儒家文化圈「家国一体」的混淆，民族主义的构建过程中往往会刻意模糊与家庭用语的区别。是年奥运会马拉松决赛上取得铜牌的日本选手圆谷幸吉，因下届奥运会前夕竞技状态不佳，深感无法完成国家重托，留下了愧对家族的遗书后自杀谢世，重演了另一种形式的「七生报国」悲剧。

时至极端家国思想渐次退场的今日，日本政府正是意图借助2020年东京奥运会的全民参与感来复辟这种混淆，将宏大叙事与个人命运再度绑定，向深陷焦虑和恐惧的社会大众展示奥运到来的美好前景，以扭转少子化的困境。

反对2020东京奥运会活动

由此衍生出的一系列宣传，却掩盖不了政府过于露骨的功利性企图：许诺的灾区重建让位于本已“一极集中”的东京更大规模的扩建，讽刺的是，圣火传递却避开了遭受核灾的福岛。被蚕食盘剥后的奥运经济效益，也并不足以使《夜空中总有最大密度的蓝色》那群社会底层摆脱挣扎苟活的深渊。

这种言行巨大反差引发的愤怒，再加上筹建过程中丑闻和质疑频发，反而滋长了国民反对奥运的情绪，抗议活动此起彼伏。「复兴五轮」也被贬为「灾害五轮」。

如同《小偷家族》里众人勉力维持的柴田一家的温馨幻象，在主流社会介入揭开真相后迅速瓦解一样。1964年东京奥运会精心营造的日本复兴世界大同的幻想，到了新冠肆虐时局动荡的2020年也只能消失殆尽。

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山崎贵执导的《伴我同行1》曾取得超过83亿日元的哆啦A梦最高本土票房记录。备受瞩目的《伴我同行2》却遭遇断崖式下滑，成绩仅达前作的1/3，甚至不及新冠疫情更严重时期推出的《大雄的新恐龙》。

山崎贵、野村万斋、佐佐木宏、川村元气等人组成的开闭幕式策划团队

除了身为系列导演外，山崎贵一度是东京奥运会开闭幕式策划团队的行政创意总监。如果没有新冠天灾，原定2020年8月7日《伴我同行2》上映时，还能迎来他另一项作品奥运闭幕式的公布。二者的关系还不止于此，哆啦A梦不仅是2020申奥大使，在里约奥运会闭幕式上代表东京的哆啦A梦影像，也是由山崎贵所属的白组制作。

这些信息某种程度上可以解释，出现在《伴我同行2》的争议设计：大雄不可理喻的任性逃避、静香百般忍让的温良恭俭、婚礼现场的六环造型、“我和静香会构建一个不输给你们的幸福家庭”赤裸裸的成家宣言，以及片尾无限歌颂家庭至福的主题曲。为何会与备受批评的奥运催婚宣传片「东京奥运，你和谁一起看？」如此相似。

电影中段匪夷所思地插入与青年大雄不相干的「45年后」剧情，重温儿时回忆，正是复刻1964年东京城市“推倒重来”的仪式感。交换回身体后，毫无成长的青年大雄奇迹般恢复了结婚的动力。

在迎合奥运会宣传之外，随着时光机跳跃性地串联起野比一家从昭和到近未来间，生老病死婚丧嫁娶的家族时刻，故事散发出浓厚的寻根和大河情结。在此语境下，如果说大雄是因恐惧和自卑而裹足不前的宽松世代典型，那静香就直接退回到传统父权制大家族里温婉贤淑的大和抚子形象，完全脱离了正常人的情感。

这样的静香一步步坍缩为家族伦理的卫道士。向大雄表达“我讨厌这样的你”的不满，是家族秩序系统对冒犯象征大家长的奶奶的行为匡正。而在逃婚引发一系列混乱后却宽容地表示“你只要做原本的自己就好了”，这迥异的态度差别源于将自我献身给家族道统的静香，根本不在乎许配对象是否成长，结婚行为不过是一项确立其在新家族归属位置的使命。闹剧不断也好，苦等一年也罢，任何个人情感都要服从于完成家族至高存续仪式的天理道法。

菅田将晖献唱的主题曲「虹」MV

而电影正片未及表现的婚姻之后更大的命题——家族繁衍环节——则在片尾曲得到补充。

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育有三女的藤子·F·不二雄在「大雄结婚前夜」中没有仅把将女儿出生视为血脉延续，而是升华到对广袤生命的真诚礼赞，在家庭内平等关怀的共识上，尊重静香的爱情选择。

藤子·F·不二雄

但到了《伴我同行2》，原作充盈的日式嫁女温情被隐去，取而代之的是大雄对大家长所有承诺的无止境兑现，在“岳父说我是能理解别人痛苦的人，那是来自家人对我的教导”的感动中，把自我价值矮化进宗族纲常的苍穹下。这却无法解释没有哆啦A梦到来的平行世界里，依旧享有家庭庇护的大雄却无能到陷入与胖虎妹妹结婚的所谓不幸结局。山崎贵的改编甚至未达到芥川龙之介笔下老年素戋呜尊的境界。

连新海诚都有了“在奥运会改变东京之前，写一个东京被改变的故事”的觉悟。而与官方思路如此暗合的山崎贵，却被早已受够奥运闹剧的观众抛弃了。

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在以往成功的家庭题材作品中，山崎贵擅长提取可歌可泣的历史时刻，作为构建全民认同想象的基点，譬如《三丁目的夕阳》（即使很难想象这部电影所描述的时代与《电车狂》相去不远）中生生不息的街巷温情和映照晴空的奥运五环。

造成《伴我同行2》失败的原因恰恰在于：对往昔辉煌历史的追忆——无论是沉醉大日本帝国军乐的笠智众，还是憧憬神武景气远大前程的堤真一，乃至“大正浪漫”绵延至今的追捧——都只代表国民心理状态中将消极现实转化对特定历史时期乌托邦化侧写的自我慰藉。

因逝去而产生审美价值和距离的过去，并不会呼唤历史情境本身不合时宜地再现。怀旧只有立足于远离现实的土壤才能成立。

即使复杂如《永远的零》对神风特攻战的争议表达，也是在垂垂老矣的二战当事人转述下才显得着力模糊。

而身为当代人的青年大雄，把虚构出来的昭和价值观照搬进自己的结婚宣言，彻底消解掉这层想象空间的对焦。在既不浪漫也不真实的尴尬氛围中，大雄深情款款告白“我为了得到幸福而回到这里，是因为我一定会让静香幸福”所营造的空洞浪漫气泡，代入进当下语境，当然会在石桥静河“真的会幸福吗，明明连幸福是什么都不知道”的诘问下坍塌得一败涂地。

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在《新恐龙》呼吁全新进化的半年后，《伴我同行2》又倒退回传统家族至上的伦理观。山崎贵把少子化症结生硬地归因于年轻人心理不成熟的杞人忧天。在失落压抑的日本当下，这样一个既想指涉现实，又过于脱离现实的故事是必然遇冷的。

当对少子化现象诚惶诚恐过度干预的应激心理从日本政府决策蔓延到动画电影，反映出另一个问题：把人口增长的过去不假思索地融入思维惯性，继而将人口视为理所当然的资源门类，在工具理性影响下，不择手段地追求单向度的数据提升，不切实际地把消灭少子化假想成解决一切社会问题的良方，逐渐侵蚀私人领域，制造出成堆不知所云的离奇作品。

藤子老师的故事已然足够隽永，在《半泽直树》、《四重奏》、《我家的故事》、《我到点下班》等日剧风靡的今天，哆啦A梦有必要参与到那场浩浩汤汤的日本民族复兴主旋律浪潮中吗？

关于《大雄的新恐龙》：大雄的新恐龙：工具理性与天皇制的令和再反思

我已经接近十年没有认真地看过《哆啦A梦》了，它陪着我长大，我却在自认为成熟的时候抛下了他。昨天夜里看《哆啦A梦：伴我同行2》，有点恍惚，小时候看了只会笑得前仰后合的动画片，这一次却却让我泪流满面。

它不止是一部奇思妙想的动画电影，也不止是大雄静香的爱情故事，而是一部令人看着有些许难过又感慨的，关于亲情、友情、梦想与陪伴的电影。我长大了，大雄和我一起长大了，但是属于童年、家人、朋友的美好，却一直不会变。从开头没多久，我就知道，这部电影，是让我最想拥有哆啦A梦的一次。

故事的开头，长大后的大雄告别了胖虎、小夫和初木杉，坐在未来的自动化驾驶车里，本高高兴兴的脸平静又沉默下来，低声念着开头还没有出现的那个身影：哆啦A梦。难道哆啦A梦此时不在他身边？明天就是大雄的婚礼了，哆啦A梦去哪里了？

场景切换到了那个令人怀念的年代，还是熟悉的房间、熟悉的街道、熟悉的两个模样。大雄在藏自己0分试卷的时候发现了一个放在角落的小盒子，从里面找出一个打着补丁的小熊，它开启了电影的第一个故事线，也是贯穿着整部电影的一条线。

1. 奶奶：

找到奶奶做给自己的小熊后，大雄开始怀念起了那个温柔善良，永远疼爱自己的奶奶。求哆啦A梦陪自己用时光机回到了过去，想要再见一见离开自己已久的奶奶。

大雄跟在奶奶的身后，怕吓着老人，不敢打扰她，想再见她一次就已经很满足了。

不得不说3D CG效果真的能渲染得大雄的表情更加逼真、更加有感染力，奶奶的和蔼可亲样子也更让人心生敬爱。看到大雄见到奶奶的兴奋的手舞足蹈，荧幕前的我不由得露出了欣慰的表情！大雄看到幼年的因为奶奶没有买到他想要的鞭炮而大发雷霆，那一刻大雄应该是既后悔又痛心，转而暴揍了小大雄。

有一幕让我特别感动：不需要开口解释难以理解的时光穿越，奶奶一眼就能认出大雄是谁 “谁会怀疑大雄说的话呢”。奶奶一直是大雄心里最柔软的一部分，可能也是作者心里最柔软的一部分吧。爱你的人，原来真的无需多言便可以理解他人难以理解的事啊。

以前从来没有想要穿越过去未来，一天天的就这么平静的过去了；但看着大雄能够穿越时光回到过去、见到早就离开的奶奶，却心生羡慕，这也成了我时隔十多年第一次渴望拥有哆啦A梦的瞬间。我也想回到小时候，见到还能健健康康和我说话、牵着我的手出门买菜的外婆，我也想回到小时候，暴揍那个因为被催写暑假作业而和外婆吵架的自己，好想也能完成自己外婆的心愿。也好想拥有哆啦A梦，完成我渴望实现却又无法实现的愿望。

这一幕，也应该让很多人产生了共鸣吧。

泪奔 太 温 馨 了

大雄长大了，不再一味索取，而是学会实现自己爱的人的心愿了。他实现了奶奶想要看他上学的愿望后，“有个更加贪心的愿望”，想要看到大雄结婚的样子——于是本片正式进入了第二个剧情。

2. 大雄和静香

童年大雄为了满足奶奶的心愿来到了未来婚礼的那一天，可是成年大雄作为新郎却在婚礼这一天缺席。看到长大后美丽优雅的静香作为新娘在苦苦等待，童年大雄又是生气又是心疼，于是大雄和哆啦A梦决定代替成年大雄去结婚。

这一段算是稍微缓和了一下上一幕感人又有些悲伤的氛围，整体还是很轻松搞笑的。儿时的大雄用了变大斗篷代替成年大雄与静香举办婚礼，典礼的时候不知所措，提到kiss甚至害羞的晕了过去（可是第一幕中就说了嘛，大雄从很小的时候就已经在和静香玩婚后生活过家家了喂！）等到司仪让大雄现场致辞时，童年大雄更是不知所措、准备逃离寻找成年大雄回来——还好胖虎此时出来用美妙歌声（划掉）救场！让大雄顺利逃离现场，得以寻找成年大雄！

童年大雄逃离后，和哆啦A梦成功在自己的年代找到了同样逃离婚礼、坐在夕阳下发呆的成年大雄。原来他和很多观众一样，“还是不知道为什么静香会选择大雄”——害怕自己给不了静香幸福而逃离。

为了守护自己、也就是成年大雄的幸福未来，童年大雄在哆啦A梦的鼓励下，决定帮成年大雄找回自信。

3. 大雄和大雄

下一幕中，两个大雄交换了身体和灵魂。在短短的十来分钟里，我被硬生生戳中了三次泪点，哭的稀里哗啦！小学生身体的成年大雄挨着拳头也要保护静香，成年身体的小学生大雄奄奄一息的时候也在拼命支撑着“我要守护我和静香的未来”；胖虎用自己的拳头，而小夫用自己最珍惜的小飞机帮助大雄打败恶霸初中生，并且告诉他们“能欺负大雄的人，只有我们！”（真的泪奔！）虽然小时候很讨厌胖虎和小夫，但这一幕真的证明了他们是相爱相杀的好兄弟啊！！我的兄弟，只有我能欺负！！！高燃一幕！！！！！

胖虎、小夫和静香是在危急关头能保大雄的人，而哆啦A梦是无论什么时候都会与大雄同欢喜共患难、支撑着他度过一切的人。

童年大雄和成年大雄，都为了不丢掉和哆啦A梦的回忆，在奄奄一息之际，却还是用着坚定的信念、逆天改命的把灵魂保留并互换了回来！大荧幕上闪过一幕幕哆啦A梦和大雄的回忆剪影，两个人一起欢笑，一起抱头痛哭，一起度过了无数奇思妙想又令人百感交集的时光。仿佛在告诉大雄、也提醒着我们，这个蓝胖子陪这个黄衣服的小男孩度过了无数个充满欢笑和泪水的日子，又怎么能丢掉这些回忆呢？还好大雄坚持了下来，是哆啦A梦给了他这样的信念啊。

而这次我想拥有哆啦A梦，不是因为他的任意门和时光机，而是因为我渴望身边有一个能陪伴我度过无数岁月、并永远能在重要关头作为我精神支柱的人，让我有勇气和信心走过每一个坎坷。

4. 婚礼

成年大雄挺身而出保护了静香、也感受到了和胖虎小夫友谊的坚定力量后，找回了自信，终于决定好好面对婚礼。

两个大雄不约而同地决定回到他们出生的那一天，去重新见证自己的人生开始。他们见到了父母抱着刚出生的自己那一幕，妈妈拿出了贯穿全片的奶奶做的小熊，这时候还是新的！原来是大雄出生前，就已经陪伴在他身边了；“不想叫大雄”这句话已经在动画片和电影里出现了很多很多次了。大雄总觉得这个名字傻傻的，不帅气。然而，却听见爸爸兴高采烈的说，“取这个名字是想让他健康地长大呀”！

婚礼上，大雄关于“合格的家人”的真挚发言，简直让人在感动之余，也感叹一声“大雄真的长大了”。我们陪伴着大雄和哆啦A梦的成长，终于看到大雄不再是曾经那个懦弱、无助的小男孩了——而是一个懂得感激、懂得面对、并且想要努力守护妻子、营造更美好的未来的那个男人了。而哆啦A梦，此时也在远远的陪在他身边，看着他泪流满面。

哦对了……

看到这里，让我回答一下热评第一吧。“我还是不懂为什么静香会喜欢这种废柴”

静香的爸爸曾经说过，“大雄是可以体会到别人痛苦的人。”他虽然自卑、但有找回自信的勇气；虽然懦弱，但也会拼尽全力守护心爱的人；虽然不算机灵，但却踏踏实实得感恩和回报。更何况，他真心的对待并珍惜身边的每一个人——无论是静香、家人、兄弟，还是哆啦A梦。他真诚又可爱，被静香喜欢，是他的幸运，也是他应得的happy ending。

最后，童年的大雄还是完成了奶奶的心愿，让奶奶在任意门的另一端看到了婚礼的一切。奶奶一定早就知道了，大雄一直都是这么一个温柔善良的人呀！奶奶在流泪的时候，座位旁边的小姑娘已经开始哭了，我发现我也开始哭了。谢谢你呀，哆啦A梦和小大雄，完成了奶奶的心愿，也完成了我们等了多少年的完美婚礼。

《伴我同行2》看完的时候，真的是我最希望拥有哆啦A梦的时刻。我希望他能带着我回到过去，去守护想要守护的瞬间；更是希望有个人可以一直像哆啦A梦一样陪在我身边，分享我的喜怒哀乐、包容我的软弱无助、让我有信念在每一场风雨中勇往直前，最后，教我成长为一个像大雄这样内心宝贵的人。

最后，谢谢哆啦A梦陪着我一起追寻、实现我的梦想。也许我们每一个人都是没有哆啦A梦的大雄，但我们也要努力地生活，努力守护自己爱的人呀。