重金属天团

坦白讲，我并不是喜欢死亡金属的人，

所以很明白如果你是奔着摇滚来的，

肯定会失望；

但如果只是用普通的心态看一部电影，

这部电影无疑是优秀的。

孤独的人凑在一起，

自身的价值要自己寻找，

鼓手相对而言社会化会更好一点，

但吉他手才是全片的灵魂，

他坚持、他给了鼓手一个梦想（包括钱），他有才华（歌是他写的）

他比谁都怂，又表现出除了摇滚什么都不在乎；

甚至他引用但丁的长诗骂鼓手时，还表现出一种古典的诗人气质，（文化人骂人，花活多，有点不学诗，无以言的感觉）虽然他拿的电吉他，但说的却是很古典的诗句，然后直接脏话。在演员略显疯癫的演绎下；古典诗、工业化电吉他、失去朋友的无奈脏话形成了一种奇怪的平衡。

事实上整部影片都是这样的平衡，

特别老套的剧情，却能带着人看下去；

不出意料的走向，却也能让你会心一笑；

戏谑加迷茫，

孤独或陪伴，

所有的这些是同时表现出来的。

就像鼓手打电话给提琴手道歉，

几乎每一句话都是鸡同鸭讲，

但每一句话却有取得了超出原意的交流成果，

一个电话打完，两个人直接yp了。

完全符合逻辑又进展神速。

而且影片里几乎只有一个坏人，

而且还有点蠢。

其它的人基本都没大毛病，

三个主角的家人都是爱他们的，

老师同学也基本上不坏，

无视但不欺负。

这种设定无疑更轻松，

但剧情对抗张力有些不足，

但好在演员的演技和音乐救了场。

总体来说，这是一部不狗血有音乐有朋友的青春片。

总之，值得一开。里面的音乐可以找来原曲再回味一下。

谨以此影评，献给我被金属乐贯穿的青春。

目前我是个艺考生，目标是中央戏剧学院的电影导演专业，线上初试要求编讲故事和才艺展示。故事，我讲的我一个学校边缘人，一群朋友拉着我第一次站上舞台的事。才艺，同学们选了尤克里里，非洲鼓，小提琴，我借了块Duellist，猛烈的失真应该吓到了中戏考官，初试毫无疑问挂掉了。

直到无聊打开了这个片子，我与Hunter的大量重合，让我写下了我的第一篇影评。

影片开头，就是Skullflower的原创歌曲，失真电吉他带着着着大量效果器，音响，大牌乐队海报的特写都在交代这是个金属影片。然后出场的就是两个高中生，Hunter和Kevin，吉他手和鼓手。

Hunter是个并不受欢迎的人，在学校怼老师怼同学，在家怼亲爹，生气起来好兄弟也骂。Emily对他的评价是“一个彻头彻尾的人渣”。但是Hunter好像并不在意这些评价，因为他有着至高无上的信念—做金属音乐。

Hunter找校长理论时，他严肃的纠正Skullflower是一个前卫金属死亡乐队，他拒绝有人念错他的风格。然后我想起，我常常被人误解说“一个女孩子搞什么重金属”，我认真的反驳他“我搞的是黑金属。”

《前卫死亡金属》

想到了这个图哈哈哈哈

后来我简单了，别人问我喜欢什么，我统一回答“摇滚，我喜欢摇滚乐”。我以为会避免麻烦，没想到麻烦更多了，他们会向我介绍Beyond，甚至是回某丹，我认真的解释“我没听过”，他们会“那你还说你喜欢摇滚乐？”

那个时候我与Hunter一样，暗骂“你们懂个锤子摇滚乐！”

是不是都说过类似的话

看到Hunter认认真真的跟着美妆博主化尸脸，真的感同身受了。黑油彩白油彩咔咔往脸上涂，完成之后会有一种异样的满足感，觉得自己全世界最酷最金属。导演这个时候很准确的拍出了Hunter的情绪与感觉。

不知道有没有人和我一样，觉得这个时候Hunter像一个即将远征的战士，庄重严肃的穿戴好自己的战甲，踏上征程，好像要去征服全世界，无人可敌。

之后的调度直接好玩到让人爆笑。

金属战士“你竟敢拦住一个与神搏斗的人”

下一秒就是被打到了要害，在局子里被请了家长。完完全全的高中生感觉，自己觉得是在做一件很严肃，甚至有种使命感的事情，结果…真的是中二又可爱。

对于这个片子感受如此之大，是自己类似的经历。那段时间被班主任咬定作弊，班级边缘人，把自己关在房间里，也不看手机，关了快两个月，整个房间乌烟瘴气，全是烟味酒味。后来是看了一场演出，才感觉自己活过来。

可能是和Hunter有点相似，才会忽略掉这个片子的很多缺点。那就总结一下个人觉得优缺点好了。

优：情绪拿捏准确，合格喜剧

高中生的中二，初恋的小心思，调度真的太好了，节奏很舒服，每次抛梗能接到，都有心有灵犀一点通的感觉。排练室里的各路大牌乐队海报，Hunter的新发型，重金属精神，四位大佬客串，薄拨片无法速弹，最好玩的还是舞台下打架演变成pogo和mosh！！

缺：剧情不饱满，人物不完善

有些剧情实属有点多余，例如Kevin和Candell的感情，并且不太符合逻辑，Kevin的感情线有点乱了，而且很靠近模式化美剧，甚至有点红专正的感觉…

Kevin这个人物好像没有什么特点，普普通通，人物身上也有bug，刚开始他说自己打小鼓，以至于骄纵的主唱说他鼓打得好的时候我以为是反讽…

Emily和骄纵的主唱就比较扁平，Emily美剧典型任性女主，好像美剧里的摇滚女生都这样。其实我觉得另一部片子《初恋这首情歌》里的女主Raphia会更饱满立体。骄纵的主唱也是如此，典型的美剧校园男生，蓝格子衬衫，玩乐队，招女生喜欢，没有什么新意。

总的来说啦，还是很喜欢的，给我惊喜的一部电影吧。希望自己以后可以成为一个超棒的金属乐手，并且也能去拍金属相关的电影！！

我好喜欢女乐手

撸完metal lords，爽翻到睡不着了，只好出门锻炼去了。。 从影片开头，男主穿的T恤就是Anthrax — Spreading the disease，我就放心这部电影的品位肯定到位了。

电影中段两个小屁孩，在音响商店里面为了争抢某个绝版效果器吵起来，其中一个小孩儿推了另一个生气得说道，要是没有我，你怎么会知道Lamb of God。我差点被莫名感动到哭。。

金属也是到了需要薪火相承的时刻了呀！ 如今新新的new generation，死忠金属党还依旧是最单纯的那群人，虽然有时候会装逼，显得自己很Misfits。但相较那些个伊默和阴蒂们，黄毒还是克制的乖宝宝，因为金属就是阿拉唯一和永恒的信仰。片末，金属乐居然能医好女精神病人，也算是让人眼睛一亮，别说个人认为还真是，比如我吧。。。 影片的音乐基调还是基于传统激流金属和老派重金属基础上，流金和黑金都列作被嘲笑的范畴。特别是还有段嘲笑女乐手的戏码，提到关于the runaways的Lita Ford和Joan Jett时，怎么能忘了还有死金女王，同样是女贝斯的Bolt Thrower的Jo-Anne Bench那，她可是全世界死金粉最为膜拜的女神哦！

虽然后半段强行伟光正了一些，但作为一部高中生的校园喜剧，瑕不掩瑜。而且，梗也太多了吧。

1.大提琴的低音就是贝斯line，为偶尔需要释放一下的燥郁找到最好的途径，实际上就是乐队就是永远缺贝斯。

2.鼓手的设定是什么眼镜甜心boy？众所周知，狂练了重金属的鼓手，去流行乐队演出是不需要排练的，毕竟重头到尾简单到不行。

3.吉他手主唱的设定，实际上是一个失去妈妈需要抚慰的脆弱男孩，天天怼天怼地怼他爸，烟酒不沾一心只想玩金属，知错还能改，事业心还极强，看了都觉得这乐队有前途。一边重金属BGM，一边还跟着美妆博主画暗黑妆容，想去闹事结果半秒被ko的剧情，放高中生身上就很cute。

以下是剧透，预警！

值得一提的是片子为女乐手正名了：

有个片段是主唱觉得「乐队加入女生就有点Gay了」，镜头马上扫了重金属乐队Gay里Gay气的海报，这调侃喜剧效果满分！片尾，还很贴心地把全是男性的海报换成了女乐手，这平权意识很随时代了。

最后，嚷嚷了一整集的乐队名Skull Fucker被艾米丽给改成了Skull Flower，我说：这才是真正的badass！🤘

就为了个不知所以的动机

一段躁动的荷尔蒙

一段乱入的爱和瞎整

一段学校的乐队时光

那是我是贝斯手，找鼓手

就想看缝纫机乐队那样，青春燃爆老套，对于我来说，泪点多于激情，只怪当时年少，现在回看我会吧这条路走的更好，十年过后不只是怀念，得多一点闪亮呀。

要是能再有一次机会，我还是会去追逐那个时候所谓的梦想，我的那个执着。

两名少年在高中组了一个金属乐队，然而学校里只有他们俩喜欢金属乐。他们找不到贝斯手，只得找来一名拉大提琴的女生做队友。三人必须齐心协力，才能在“乐队大战”中杀出重围。尽管这种直白浅显的青少年戏剧很少能有太多惊艳的发展与更为深刻的转向，但它仍比无病呻吟的恋爱故事要有意义Emily其实挺美的 皮肤又白眼睛又大 动不动就发火扔东西骂人我一开始就想这性格还不重金属吗哈哈

疫情之下，春节之后，无论中外都没啥值得一看的影片出炉。

《誓不低头》（the outfit）算是一个例外，意外地好看，格外地精彩。尽管全片故事都只发生在一间裁缝铺子里，但整部影片依旧做到了千转百回，反转不断，展现出了不一样的风情。

《誓不低头》已经专文推荐过（奥斯卡 + 奥斯卡，饥渴中终于迎来了一部令人惊喜叹服的影片），除开此片，退而求其次，今个儿再推荐一部还算不错的一部新片，叫《重金属天团》（Metal Lords）。

“重金属天团”是港台翻译，比较恶俗，这名字足以将部分观众给直接劝退，其实翻译成“金属至上”应该会更好一点。这里的“金属”，是“重金属音乐”。豆瓣已将其改名为《金属霸主》，依旧是一个滥俗的名字。

《重金属天团》，是一部与音乐有关的青春成长片。如果要做类比，大概就类似《健听女孩》《爆裂鼓手》《金属之声》这些。

这几部影片的量级都差不多，但因为《健听女孩》涉及到了残障群体，在政治正确上占了极大的便宜，结果直接升级为了奥斯卡最佳电影。

单纯从故事上，《健听女孩》与《重金属天团》都是在讲高中少年在迈向成年礼的关键一步，讲他们的成长与面对的抉择，还有对周边环境的适应与应对。两部影片的主题大差不差。

《健听女孩》当然挺好看，《重金属天团》也不算差，而且它更纯粹一点，很单纯地讲述了一个有关成长的故事。只不错，《健听女孩》牵涉的是残障群体，《重金属天团》牵涉的是重金属摇滚乐而已。

说到“重金属摇滚乐”，曾经在大学时期，我短暂入迷过一阵子。

那时候，是大一刚入学后不久。

你想啊，一个山东的学子，高三复读了两次，高考参加了三次，才好不容易杀进了北京。数年的苦闷与压抑，憋屈到了极点。此时接触到重金属，如同天启，就像当头棒喝一样，一下就把我的身心彻底打开了，叠加在胸口的淤垒，一下喷薄而出。通过音乐，合理合法地将内心的愤懑无情地、畅快地、愤怒地、歇斯底里地宣泄而出，真是何等地痛畅。而且，不仅仅是发泄，还可以咒骂，去诅咒这个世界，去硬怼自己看不上的一切，这又是何等的快意。

但是吧，自知之明又迅速让我发现重金属太特么费嗓子了。我这种没有天赋又未经训练的嗓子，别说重金属，就是普通歌曲，吼几首之后就得失语两天，歇逼养伤。这种发现，还是挺打击人的。当你踮起脚跳起来都够不着目标的时候，就只能灰溜溜地选择战略性放弃。

得嘞，再见吧您呐，重金属，我实在是吃不下您这样的菜。

当然，另一方面是那时候的思想变化得太快了。喜欢上重金属也就几个月后吧，就发现这玩意只剩下宣泄的作用，除了显得自己很中二之外，并无其他有效价值，便转头移情别恋了，不仅不再玩，甚至连听都不怎么去听了。好处是，有过经历，再去听时能够迅速捕捉到歌曲的想要表达的意境。很不客气地说，绝大部分都是中二气十足的所谓个性，能够带有深意真正通达重金属精神的作品，寥寥无几。

还当然，那时候太单纯，简单喜欢重金属的音乐属性，又不喜欢朋克，对于外在的华丽，认为其过于哗众取宠，极其讨厌，感觉朋克与杀马特没啥区别。其实那时候并不能分别出重金属与朋克的区别，两者其实大不相同，只是被我搞混了，以为是同一个圈子里的玩意。

所谓“重金属”，是一种“硬摇滚”，或者是“硬核摇滚”，注重质感，配乐上常常采用长时间的吉他solo，力求突破极限音量，在听觉上制造尽可能大的冲击力，然后在歌唱方面又歇斯底里，以“吼”的形式去宣泄内心的情感。

中国的市场上，目前基本上已经不见重金属的踪影，偶尔可以在一些音乐节上可以看到，但也不是主打乐队，只是作为陪衬存在。中国比较多的是“轻摇滚”，像许巍、汪峰、逃跑计划这些，无一例外都是轻摇滚，曲风已接近通俗音乐了，他们的唱法也接近通俗唱法。

重金属摇滚只在1990年代短暂火过一阵子，像唐朝乐队就是先驱，再就是黑豹早期的部分作品，也带有重金属的质感。但后来，所谓重金属迅速就凋落了。现在当然也有重金属乐队，但极度边缘化，他们的名字大众一般都感到非常陌生。

在西方，重金属其实也从来没有占据主流过，但也一直有自己的一席之地，像齐柏林、枪与玫瑰等就一直很火。

《重金属天团》里，讲一所美国的高中里，有两个普通的小年轻组建了一个重金属摇滚乐队，可是只有两个人，一个主唱兼节奏吉他，一个架子鼓。两个人的摇滚乐队，人手严重不足，但是找遍整个学校，也再也找不到第三个人的加入。尤其是他们最需要的是一名贝斯手，可左找右找就是找不到。

最后，一名大提琴手的加入，算是取代了贝斯手的地位，才勉强让这个高中乐队运转起来。

《重金属天团》好玩的地方，也正在这里。大提琴与重金属看似不搭，却又很和谐地联奏在了一起。

而这种混搭，又与电影的主题不谋而合。

就像上面提到的《金属之声》，其实已经算不上青春片，就是讲一名歌手努力地坚持音乐活下去，展现的是一种很无力又很倔强的精神。《爆裂鼓手》则属于很强烈的青春片，讲的是青年时期的暴躁的教练与暴躁的音乐对于一个年轻人的影响。至于《重金属天团》，尽管它追求的重金属精神离真正的重金属精神挺远的，但它的主创一定是对音乐非常熟悉非常懂行的人。

主因吉他、贝斯、架子鼓，所迸发出的声音，往往是激昂的、狂躁的，天生适合摇滚乐。而大提琴发出的声音则是和缓的、悠长的，更适合的是交响乐，真的是与摇滚乐很不交融。

但是，在这个奇怪的乐队中，他们却很奇怪地交融了，让不合拍的声音和在了一起，就像跨界的混搭一样，一起见证了几个少年的成长。

这里其实是一种隐喻。

这支重金属天团里的三位成员，表面上都属于那种典型的乖乖仔，并不是那种无脑的愤青，也不是校园毒瘤。甚至，在校园里，他们还是被霸凌的对象，怎么看都不像是玩摇滚乐的，尤其是重金属摇滚。

主唱兼吉他亨特，留了一头长发，看起来有那么一点不羁的感觉，其实他生长在一个单亲家庭，他的爸爸是一名行走的荷尔蒙。亨特的反叛其实不过是对父亲的逆反罢了。

架子鼓凯文，戴了一副眼镜，看起来是一个文质彬彬的乖乖仔，怎么看都与重金属联系不起来。他玩重金属，不过是因为亨特是他唯一的朋友，他必须要与朋友在一起罢了。

大提琴艾米丽，更是一名无人关注的怪咖，自身情绪要靠吃药才能维持得住。

三个小年轻，各有各自的问题，他们玩重金属，不过是为了抱团取暖，看似在追求所谓的极致的自由，是对威权的解构与批判，其实并不是。

骨子里，他们都属于大提琴，是温婉和顺的，吉他与架子鼓只是表象而已。

重金属的音乐属性，强调的是反叛与喧嚣，是对极致自由主义的追索，这几个孩子恰恰都不是。所以，他们所追求的重金属，只是一个表象。甚至，什么是自由，什么是自由主义，他们都不懂，也没有提过。

再所以，想通过《重金属天团》去欣赏重金属音乐，是领会重金属的精神品质，肯定是错误的，切不要望文生义。这只是一部青春片，讲的是成长的故事。

其实，重金属音乐，有两大特性。

其一，是追求个性的自由。这是对个人自由主义的一种极致的追求，以宣泄的形式，将个人内心的愤懑与不平，通过音乐诉诸出来。自由，首先是身与心的自由，是精神领域的自由。重金属音乐毫不顾忌别人感受般的情感宣泄，正式对自由精神的极致表达。

其二，是对权威的强烈批判。这是对集体自由的一种极端追求，以强烈的批判精神，对旧有秩序的一种解构与批评，用以瓦解庄严与高大上，批评对象可以是体制，也可以是超越体制的其他所有权威力量。

在中国，无论是追求极端个人自由还是追求集体自由，都不存在相应的土壤，想要有所发展几乎是不可能的。

而对于《重金属天团》里的几个小年轻，他们尚未成人，也是无论是个人自由还是集体自由，都无从谈起。还追求个人自由？主唱亨特被他爸爸一个耳刮子就煽的晕头转向，连基本的身体自由都没有，还奢谈什么个性自由呢？

架子鼓手凯文，不过是听凭自己内心的呼唤，找到贴心的朋友罢了，能够有人可以爱，有人可以破处，就很好了，至于架子鼓，不过他一门玩得还不错的手艺罢了。如果亨特不是好友，其实随时都可以加入其它乐队的。

大提琴手艾米丽，在整个校园里，大概也只有凯文认可她，欣赏她，然后还能够与凯文一起参加表演，能够加入到乐队中去，至于是不是重金属，其实并不重要。

所以的所以，《重金属天团》用一个别扭的大提琴，结果讲了一个看似别扭却又合情合理的故事，就是几个少年在成长中所经历过的那段生活。

至于以后，他们还玩不玩重金属，并不重要。就像精神病医院里的医生，曾经也是一位重金属音乐界大神级人物，但后来还是向现实低头，去乖乖做了一名医生。

未来是什么样，并不重要，关键是现在，要活出自己的模样。

这就是青春本来的样子。

所以，尽管看着有一点别扭，但《重金属天团》还是一部相当不错的影片。看似闹腾，其实很纯粹。

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