奇怪的她

很想谈谈母亲，为了救差点死了的孩子，且在那个穷苦的时代，费尽心血终于把儿子养大养的白白胖胖。婆媳关系，向来是几百甚至是几千年来都很难评判对错。作为自己唯一的儿子，有了媳妇，当然会觉得有人跟她抢儿子，所以难免会对媳妇挑三拣四。丈夫早早的战死沙场，年纪轻轻就一个人含辛茹苦的把儿子养大，也是很不容易。

    老末顺说话满嘴跑刺，儿子是大学教授却成天穿着破了洞的鞋也不舍得花钱买新的，她看不惯玉子抹着厚厚的粉饼招摇过市炫耀自己要去美国看儿子，但在要被送到疗养院时却没说一句怨言，她将自己的一辈子都献给了这个家。
    末顺一辈子也没过上梦想中的日子，她想唱歌，却早早结婚有了孩子;她想有个陪她一辈子的人，可老公却在结婚一年后死了。只有一个人的她要拉扯大体弱多病的儿子。为了让儿子活下去，她吃别人剩的饭，吃馊掉的海鲜，甚至昧着良心去偷别人家的汤料。终于，把儿子培养成优秀的大学教授了，末顺也老了。
    好在她身边还有一个处处为她着想的老朴。俩人认识了一辈子，末顺却不知道他对桃子过敏。而傻傻的老朴每次都把她送来的桃子吃光。末顺是老朴心中的梦。年轻时他没法阻止她私奔，但老了他一定要陪在她身边。末顺失踪他比谁都着急，末顺变身后遇见了心动的男人，他也默默祝福。
    其实在水上乐园的时候就能看出来谁更适合去爱，老朴将末顺护在怀中，PD只是在水中把她捞上来而已。一个保护她不受伤害，一个在她受伤后将她救起。女人通常会觉得将自己救出苦海的人是真爱，是踩着七彩祥云的英雄。可七彩祥云终究是一场梦，PD虽满足了末顺对男人的幻想，却不是那个老了能送她假牙，成天末顺小姐长，末顺小姐短，处处为她着想，能陪着她直到死去的人。每个女人生命中都会出现一个PD这样的人，他让你心动，温柔阳光 ，高大安稳。他只来过一阵子 ，她却记了一辈子。
    电影让不太好的末顺的人生来了一次回光返照，成了主唱，谈了恋爱，找回了丢失的青春 。可她终究还是一个母亲，是孩子们的奶奶，孙子有难，她又付出了青春救了这个家，一夜变老。
    青春梦醒了，回归现实。末顺奶奶还有朴爷爷爱着，还有一家四口人陪着，让人觉得老了也还不赖。
                          （第一次写影评，你们不要骂我！！！(┬＿┬)）

《奇怪的她》是2014年表现比较平淡的韩国电影市场中颇为出彩的一部喜剧电影。除了青年演员沈恩敬的出色表演之外，本片也在韩国的多项电影奖中斩获殊荣，特别值得一提的是，青龙奖、百想艺术大赏以及大钟奖这三个韩国本土顶级奖项无一例外将《奇怪的她》放入了最佳剧本的提名名单中。足以见得，哪怕是顶着被嚼烂的“重返青春”题材的帽子，这部喜剧之所以成为2014年韩国电影绕不开的坐标，奇幻架构下严丝合缝的电影叙事结构是其成功的最大原因。

        回到过去的故事

        之前出现的重返青春电影，例如《重返17岁》，其电影关注的视点集中在如何应对中年危机下的人生疲态，缅怀那些懵懂青葱的岁月以及对逝去时光的追思成为这类电影的主旋律。包括当下中国电影市场中涌现的一大批青春电影，尽管没有套用奇幻思路，上演时光机器回到过去的穿越，但不管是《匆匆那年》，还是《同桌的你》几乎都在用或多或少的意淫，用镜头翻阅、美化、修饰过往的一幕幕。

        这股怀旧之风下的隔靴搔痒，自然远不如返老还童来的直截了当。同时，在扭曲的三观导向中，大部分“回到过去”的故事在一夜情或者人流堕胎中，荒腔走，反倒陷入了比《奇怪的她》更为魔幻的境地之中。

        相比之下，《奇怪的她》荒诞的背景设定，以笑与泪的篇章，重新审视了当下老龄化社会里常常被主流文化所忽视的老年群体。

        经营一家咖啡店的吴末顺，是一个年近七旬的老人家，这个脾气要强的老太太尽管平生有着最大的骄傲——一个在公立大学当教授的儿子，但实际生活中却不得不面对社交、家庭里性格差异、年龄差异、身份差异以及文化差异带来的苦恼。

        社交中要强的性格，让老太太无法融入到同龄人的话语世界，清苦岁月中磨砺练就了吴末顺坚韧的生活能力，同时也让其带有普通老年人所不具有的自负和骄傲。在和朋友闹翻之后，家庭中的烦恼也接踵而至，叛逆的孙女和公事繁忙的儿子都无法成为自己生活中的倾听者，在传统孝道精神压抑下积患成疾的儿媳妇，也在用无声的哀怨对抗她在家庭中强势的地位，而唯一和奶奶亲近的孙子潘智河却因为迷恋杀马特的金属摇滚，和吴末顺形成了巨大的沟通鸿沟。

        在一次意外的用药事故后，儿媳妇住院治疗成为点燃整个家庭矛盾的导火索。无意间听到家人商量着该不该送她去敬老院，让老太太彻底滑入了失落情绪的深渊。

        影片唯一的奇幻设定随后出现，老太太误打误撞走入“青春照相馆”，本想在离世之前带着美丽，拍一张照片的她，却在毫不知情的情况下回到了二十岁的从前。

        论语中有云，“六十而耳顺，七十而从心所欲。”这句话足可以在电影行进至此的时候作为最富有转折意味的脚注。

        从不知所措的惊慌中快速恢复过来的吴末顺，尽管心态还停留在奶奶级别，但她开始慢慢接纳这个意外降临青春的身体，同时给自己重新起了一个带有指引意义的新名字——吴斗丽（奥黛丽赫本的音译），这也标志着从心所欲生活的开始。

        影片此时真正进入冲突大爆发的喜剧快车道。反差冲突在吴斗丽身上体现的喜剧因素，因为之前的情节铺陈得以放大。年轻人的价值观、文化观因为吴斗丽的出现，原本在现实生活中平行的关系被打破，在是否要融入青春的犹豫心态中，我们看到各种令人啼笑皆非的桥段。

        如何让从前的自己合情合理的“消失”，成为吴斗丽面临的第一道关卡。既不愿伤到儿孙的心，又希望可以开始新的人生，这股矛盾在电影中就变成了在遮遮掩掩中诞生的角色扮演游戏。但迫于生活压力和新身份的无法释怀，阴差阳错之下，吴斗丽还是住进了一直爱慕她的老佣人家中。

        全片的铺垫在这里结束，进入剧情全面发展的段落。一曲绕梁三日的吟唱，既是呼应影片之前对于人物的设定，又是颇为关键的转折。一时冲动下高歌的后果，让吴斗丽不得不同时面临两个难题：一是如何面对已然同龄的孙子；二是如何应对暗生情愫的追求者。

        两条情绪冲突在歌曲的贯穿下，渐渐并为一条主线，让吴斗丽开始走上重拾旧梦的青春奋斗道路，从表面上看她是为了帮助孙子那个不切实际的歌唱梦想，实质上她自己对于追梦的念头已经悄然成形。同时，“爱情”这个年轻人都无法回避的关键词，开始越来越多的出现在她的脑海中，成为挥之不去的烦恼。正是这种烦恼推动着电影，慢慢走向最终的青春抉择。

        影片的高潮部分来自于吴斗丽逐渐崩塌的“谎言”，欲盖弥彰的身份成为整部戏中冲突的巅峰，面对不得不吐露身份的老伙伴，面对已然对自己有所怀疑的儿子，面对日益关系紧密的追求者，吴斗丽面前出现不可回避的选择题——留在当下还是回归从前。

        为了给这个选择设定一个比较合理的推动外力。韩国电影中惯用的套路就是绝症、车祸或者兄妹相认。本片也不例外地在这种惰性思维下，让一场车祸倒逼主人公去做出最终的抉择。

        天然匹配的三幕叙事结构

        建置、对抗和结局通常是一部电影标准化的三幕结构。而重返青春类的电影则在题材上天然适应于这种看上去老套的标准电影叙事逻辑。

        重返青春前的铺垫让人物以及人物关系在《奇怪的她》中自然流淌开去。镁光灯闪过之后，仅仅用不到一分钟的奇幻剧情就让整部电影转折到意外青春的冲突对抗上来。这个时候，电影的好与坏在很大程度上考验着电影剧本本身叙事的功力，能否在第二幕中填入充分的冲突，成为功败垂成的关键。

        《匆匆那年》这类跳跃式流水账的故事表达，看上去充满意识流的唯美画面，其实从根本上来讲，是导演在电影叙事能力上的“先天残疾”。

        对比这类近年来充斥中国银幕的青春电影，无病呻吟的情愫和莫名其妙的痛苦在教室和手术室里不断做着单调乏味的折返跑。过度引用的青春符号掺杂入更多的商业元素，让本就在“为赋新词强说愁”中扭捏作态的电影叙事变成分崩离析下导演自己私房日记本。

        可想而知，在前戏混乱、找不到G点的拙劣叙事中，这部分电影兀自一人达到高潮，却无视了本应参与其中的观影受众。这种找不到共鸣的故事，充其量只是电影自己为了配合商业目的而做出的叫床表演而已。

        反观《奇怪的她》，故事冲突从积累的笑点，无一不是为了发酵最后击溃观众心理高坝的泪点。

        正如沈恩敬在电影中反复长期的那首《Raindrop》：

        静静地下起了雨/好像在倾诉着回忆/就这样下着雨/让我想起了那一天/不知从哪里传来的呼唤/好似越来越近

        时间煮雨，难以抑制的情绪在音符的渲染下暗流汹涌。

        兜兜转转的一个多小时里，疯疯癫癫之下的奇幻之旅，《奇怪的她》却依然能够转身击中观众心底最柔软的靶心，和好莱坞那套成熟的价值审美体系不同之处，韩国电影制作者不再提供廉价的好梦一日游，更多的把视角投向对于整个社会问题症结之处。

        观众在不知不觉中，忘记了那些还在课桌间翻滚的具有中国特色的青春回忆，重新审视在这个匆忙奔跑丢下灵魂的社会里，被舆论、被自己忘记的父亲或母亲。

     影片不短，整整两个小时的时间，却句句感人至深。

     细细评价电影之前，先谈谈我对老人的看法吧。曾经年少无知，浅薄却不自察，总以为老人劳累了一辈子终到晚年，也终于可以无所事事，放任自流，或独自闲庭信步，或与人吃茶对弈。而我们厌倦了枯燥地重复着不间断的工作，以为那样就是幸福。这部电影却让我看到了他们背后的孤寂。除了叹息之外，便是没来由的一阵心疼。

     原先以为养老院是好地方，不用挂心跟儿媳的拌嘴争吵，不必把自己明明一窍不通的儿女的事业当做惯例每日询问，跟同龄人聚在一起自然有更多话题可聊，时不时的吹嘘自己的儿女，要么就是聊着哪边儿的市场猪肉又涨了价，也说不准你又买了新衣裳被别人夸了几句就孩童一般高兴老半天。现在我才明白，原来，这些都抵不过儿女的陪伴和孙辈的膝下承欢。每个老人应当都是怕的，仿佛在他们的世界里，儿女将他们扔到养老院便是一种遗弃那般。

     影片起初塑造了刁钻蛮横，毫不讲理的老太太形象，影片里众人对她的厌弃和鄙视总是能令我产生共鸣的。作为一个旁观者，即便我如何想要这个人消失在这个本该温馨的家庭中。但在老太太无心听到儿媳住院后，儿子和孙子孙女儿背着她商量着将她送进养老院的事时，我的心还是免不了的颤抖。应该是我入戏太深，或是影片的气氛太过紧张，我像感同身受一般失魂落魄。
     
     她绝望，她恐惧，她无助，也都来源于她对这个家的深深的感情。她是那么深爱着每一个人，但是她年逾古稀的年龄却令她曾经温和的脾性变得古怪，令她不得不用刻薄的话语说出哪怕几句简单的关爱，她不想和儿媳争吵却屡屡因为不足挂齿的小事而战火纷飞。即使她带着一层又一层的负面情感，出于对孙子的爱，她还是答应了他八点请孙子和他的朋友吃鸡。

     紧接着，她走进了改变她生活的那家青春照相馆。她回到了20岁。
     
     说到这就不得不提一下沈恩静的演技，个人认为非常出色。演出了年轻的皮囊却有一颗守旧的心，语言动作包括一些神态表情都和罗奶奶衔接的恰到好处，没有给我刻意模仿的感觉，一切都自然流畅，但彼此却又有相像之处。个人认为这个角色没人能演的比沈恩静好！！真的太棒了。

     奶奶返老还童，回到了自己年轻的时候，实现了自己站上舞台的梦想，也收获了……等等，她收获了自己的爱情吗？并没有吧，因为变故来的实在太快。我们还沉浸在潘智河的歌反响很好即将大热的喜悦感动中。她却面临着最艰难的抉择。

     她的孙子需要她的血液，而她被抽了血就会变成原来迟暮的样子。是救或不救，好像就在那么一念之间。可是她从来都是爱着家人们的呀，无论他的言辞有多刻薄，却始终是善良仁爱的啊。她毫不犹豫，犹豫的，是她的儿子，她的孙子的父亲。

     这听起来滑稽可笑，确是我尤其能理解的一部分。与【老婆和妈掉水里你先救谁】一样难于回答的问题:母亲和儿女究竟孰轻孰重。大多数人会选择儿女。尽管他们不说，自我标榜着自己的孝顺，这却也几乎是遇事之后亘古不变的答案。这也正是【一个妈妈为何从不奢求自己儿女的回报等同于她的付出】的原因。也正是因此，我才敬佩片子中塑造的儿子的形象。

     罗列的许多经历让我都泣不成声，也许是经历的多次重叠把我的心窝都浸润的格外柔软。这个片段让我真的感受到了家之间的凝聚力，尽管只有一对母子的对话，但是他们每一个人，都在为整个家作考虑。我能听出儿子有多希望母亲真的洒脱的为自己年轻这么一次，不要因为他奔波，不要再把生死交给命运。我也能听出母亲的决绝和对这个家满满的爱。【来生还要做你妈妈】这句台词我们都耳熟能详，放在这里却带上了壮士一去不复返的意味。

     实际也没错。她的青春，也的的确确无可挽回了。

     第一次因为对儿子的爱放弃了自由和驰骋天涯。第二次因为对孙子的爱把自己重来一次的机会亲手剥夺。她有遗憾，但是却一定是没有后悔的。以爱为名，怎么能悔？

     结局和彩蛋还是很让人激动人心的起码是个完满的结局，实在不枉喜剧片的这个名头。也拜这部影片所赐，带我走进老人内心的深处，感受他们的举步维艰和孤苦无依。

     那么请别瞒着我兀自孤单，因为我要一直在你身边。