飞越老人院

《飞越老人院》讲述的是老人院里的一群老人，在生命终结之前，为完成各自最后的心愿，共同踏上了寻找生命意义的旅程。剧情立体饱满，人物情感细腻真挚，不少观众为之落泪。

现实题材，一直是第六代导演张扬的聚焦点，他偏执于写实形态、关注草根人群。2007年的《落叶归根》、1999年的《洗澡》，都是张扬对老年群体投以的注目。这次的《飞越老人院》，他更加沉下心来把一个身边的故事给讲好了。

电影里铺织的人情世事都叫人唏嘘。住在老人院里的老人往往都是被子女放弃的，凄凉的晚景、看着身边的人一个一个死去，他们也逐渐消退了生的希望。唯有老周乐观开朗，为了令大家不再浑浑噩噩地等死，他组织大家排练节目，唤醒大家生活的勇气，组织大家一起去天津参加比赛。

在集体排练中，老人们相互熟悉、渐入佳境。最后，他们设计逃离老人院，驾车驰骋一路飞向天津。老人们的心门再一次打开，生命的意义也逐渐开放……

老一辈的演技叫人震撼，剧本对伦理的探讨可谓入木，反体制意味初显。在某个清冷的早上，老周死于癌症，他的死亡是一种无可逆转的结果，但是他在垂死时所做的抗争，却振奋了所有人的精神，为他们留下了思想和希望。

张杨糟蹋了一个好题材。怎么讲？没HOLD住。换句话说：尽皆过火，尽是癫狂。

看预告片时就有种种隐忧，当一切呈现在大银幕时，这种过火的处理手法进一步被放大，以至于到了失衡的状态，不禁要对电影打几个问号。

导演的本意是好的，以至于当我在创作老人题材的剧本时，看到《飞》这样一部关于老人的公路片架构梗概时，初始是略微有些嫉妒。在公路片类型尚未系统建立匮乏之时，张杨继2006年《落叶归根》之后，又一次尝试并试图升级公路片，以老人院里的老人为主角的电影在近几年中并不多见，尤其是以一种看似黑色幽默的商业娱乐片出场时，这种人物类型构架对于许多观众来说，是新鲜而刺激的。

影片从开头老人出走时，台词就显得很“傻”，到了老人住进老人院时，尤其严重。编剧有侮辱观众智商之嫌，恨不得是韩国长篇电视剧灵魂附体，拖沓乏力。但聪明的是，导演很好地用了麻将梗与老人间的集体娱乐运动转移了注意力。但问题还是来了，因为没有足够的人物内心细节作为铺垫，导致所有人的表演更像是过火的魔术，它几近癫狂，肢体语言与台词夸张至极。远景摇至近景，紧接着跳接到脸部大特写。人物的塑造不立体，不透明，陷入一种暧昧的虚假。这并不是艺术风格、类型迥异的问题，同是描写老人院的老人，《桃姐》中叶德娴的一颦一笑一举一动都是与人物内心气质相吻合的，这种感情的传递建立在尊重观众智商的基础之上，与观众的情感神经相勾连。但《飞》中的老人却像是打了鸡血的模子，玩飞越玩超车玩炫酷都可以，但这并不意味着与细节相割裂，更不意味着说说笑笑哄哄观众开心就可以偷懒作弊了。台词写得太满、太白，外在的戏剧张力虽夸张放大， 内在的张力却严重不足，导致整部电影浮于表面。老人这一群体，更需要内心戏的铺陈，内在情感的传递。不光是张杨，第六代其他导演也有类似的问题，张元尚未上映的新作中也存在着类似的顽疾，“戏”过于外化，不执迷于内在的建构。现代好莱坞也好，意大利黄金时期的情节剧也罢，他们的“戏”绝对不是皮毛，而是深入骨髓，牵扯神经。可惜的是，他们年近五十还没有深谙其理，依旧在原地踏步甚至退步，也不无道理。

作为公路片，地理空间的概念也很模糊。《西风烈》《无人区》至少是能有一个大体的地理空间概念，但《飞》的空间是概念模糊的，没有人知道这则故事准确发生在什么城市，它大致在中国北方，汽车奔驰在调成美国西部旖旎风光的内蒙古大草原，没过多久就向现代化的天津迈进。就像是本片的故事与剪辑，它的空间感也是极度跳跃不连贯的。不仅是空间，时间也是模糊的。时间的暧昧导致人物的错位，人物的错位加剧了故事的虚空。不知道是张杨有意使之乌托邦化、超现实化。被编剧轻而易举解决的戏剧冲突，在空荡的角色躯壳下，演绎出一个活生生的变形计。

说了那么多，还是希望张杨能上点儿心。他从《爱情麻辣烫》《昨天》《洗澡》《向日葵》《落叶归根》一路走来，不变的依旧是关注现实的人文关怀，是关乎理想跳脱藩篱的思想，是这种十多年积累下来的接地气的口碑，所以不希望它一点点被诚信透支，中国观众不是傻子，进步的速度不比中国每年的银幕增加数慢。当然，清一色的水军请不要道德绑架，这跟尊老养老爱老没半点关系，对于这里面出现过的那些中国电影史上从第三代到第六代作品中的老演员老导演，我可比你清楚。

此片大指，在于宣扬孝道，使父父子子，各有攸当，于今浇薄之世，亦可贵矣。然则费时二钟点以观此剧，不必胜于读论语孝经数篇。观者落泪于影院，见善而心恻，或者曰，「我必爱吾父母」，及其趋出，复返于逼仄之屋，归其日用持生之事，辄忘之矣。動之以情，期不可久，其来也疾，其去也速。若世皆私己而不亲亲，我将何以处之乎。吾独慕古人之道，修古人之行，奈何世皆以我为迂徐。是亦难为矣。
吾必尊父，然后吾子自尊我矣。吾必敬长，然后幼者自敬我矣。吾必好学，然后吾之后生亦勉然向学，此躬行之化，不待教而成者也，故天下之道尽在吾躬。能无慎乎，能無慎乎。

值得年轻人一看的影片。近年来少有的温情，伤感的好影片。在我们步入老龄社会的时候，这部影片为我们提示着什么——关爱老人。 TA们的今天，就是我们的明天。这提醒我们要善待我们身边的老人。现实生活的压力，让我们忘记了许多最珍贵的东西。不要让我们发出“子欲养而亲不在”的感叹！ 老艺术家们真实的表演让人感动的同时，也在思索我们该如何关爱老人，该如何让TA们安享晚年，安享真正意义上的晚年。

2011年秋天，因为工作，有机会接触到了《飞越老人院》的剧本。初读很惊喜，因为国内少有这类关注老人题材的电影，读后泪水氤氲一片，心心念念希望能拿到这个影片的部分宣传工作，为它尽一些力。可惜因为种种原因失之交臂。后来，虽然无法参与，但一直在密切关注着这部影片的宣传，看到有提到它的微博，都会转发到自己的微博上，我只是希望，能通过我的绵薄之力让更多人知晓这部有点文艺、成本不算高的诚意之作。
         2012年5月8日，电影上映。上映首日，我查了查当天北京上映的影城，不出所料，排片少的可怜，大部分都在白天放映，只有少数影城在晚上有1-2场的排映。匆匆赶到影城奔进影厅，看到百十来人影厅只有十来个人，心猛地往下沉，幸好在开场前又陆陆续续来了许多年轻人，上座率最终在60%左右。这对于一个在周二晚上黄金场次上映的影片来说，并不是一个多么可喜的数字。

         看后我一直想，我要写一篇观后感，我要向大家推荐这部影片，我要记录下我的感受。虽曾或多或少的参与到很多电影的宣传工作中，却未曾有过如此强烈的想要推荐的冲动，也未曾在自己微薄上为这些影片写下过只言片语。然而后来这两天，我却迟迟没有落笔写这篇观后感，直到刚才。因为我想说的太多，我不知怎样才能能较为完美的表达我的感情，表达我对《飞越老人院》的喜欢。
         对，我喜欢它，实实在在的喜欢。

         有人会按“文艺片”与“商业片”对电影进行分类，有人会按“好看”与“不好看”，我却习惯按“爆米花电影”与“看后能让人思考的电影”进行划分。《飞越老人院》当属“看后能让人思考的电影”。在中国，不缺好电影，不缺好莱坞爆米花电影，不缺商业片，缺的就是有深度的电影。
         这一次，常常在文艺与商业间游走的张杨导演将电影直指“老人”，关注起了这个平时总是被我们忽视、电影也很少会触及到的题材。选择这个题材是需要勇气的，不论是导演张杨还是投资人。因为这意味着，这不会是一个大体量的电影，不会是一个有很多当红年轻演员的电影，不会是一个有很多铺天盖地宣传的电影，不会是一个看后让人精神愉悦的电影。
         是的，看后精神一点也不愉悦，而且是相当的沉重。
         身患绝症的老周决定组织身边的老人逃离老人院，去参加《超级变变变》，希望以此能联系上远走日本多年的女儿，在飞越的路上，老周的好友老葛也通过孙子的搭桥化解了与儿子间的矛盾。故事很朴实，场景也较为简单，前半段集中发生在老人院中，后半程集中在金色的草原与海边。浓郁的生活气息中带有几分荒诞，那些上了年纪的老演员，亲切的像隔壁家喜欢遛鸟的老大爷，但是下一秒，他们可能就开起了破旧的公交车驰骋在高速公路上。

         因为了解剧情，从电影放映开始，孤寡老人老周给老人院的老人们变魔术的时候，我就控制不住的流泪。其后，在老葛弄脏了床单、大家给老葛准备床、老周告诉老葛病情、爷爷给孙子讲麻雀的故事等桥段多次落泪，虽然也曾在老人扭了脖子、失忆大妈跟着跑出来、俩老头吵架等环节破涕为笑，但总的来说，这部影片基本上我是从头哭到尾。电影放映过程中，全场也是抽泣声不断，我默默的回头看了一眼，大家也都眼睛通红，包括那些看起来很硬朗的男生。
         我想，如果一部电影不好看，也就不是有那么多人跟着一起动人的笑、动情的哭了。
        哭红眼睛的我，走在夜晚有些寂寥的长安街上，想了很多，想到父母，想到家人。
         我们这一代，都是家里的独生子女，几乎都是在父母的溺爱中孤独的疯长。长大后，离开了家，孤独的生活在城市中，与家人交流甚少。平时，总是以工作忙为借口一次次的挂断他们的电话，总是以加班为由不愿回家，总是以这样那样的理由主动或被动的减少着与他们的交流。我们是否曾想过，我们和家人在一起的时间还能有多少，还能再吃几顿饭，再说几句话，还能再叫多少次“爸爸”“妈妈”。多少次？
        没几次了。他们在我们成长的过程中悄悄变老，时光太有限了，就像电影中老人院的院长算的那笔帐：“我的父母今年60多岁，假如他们还能活20年的话，我每年春节回去5天，每天4小时，一年20小时，20年400小时，折合下来也就10多天。”10多天而已……而已。

         我其实不想把《飞越老人院》说得那么玄乎，什么老年人的励志片，五百岁的小清新，也不想说“国产片不容易大家都去看看吧”之类的话，我只想在这里写下所有关于这部影片的想法，希望你，如果有空了，就去看看，因为它能让我们反思很多。比起文字、新闻，它能更直观更有力的传递一些积极向上的价值观，比如独生子女对亲情的回归。这应该就是电影的价值吧。
         时光有限，我们有一天也会变老，变得无法自理，在生离死别中，总会有遗憾，谁也不希望“子欲养而亲不在”的故事在自己的身上发生。那么我们可不可以，在这有限的时光中，多陪陪家人，让情走的长些，再长些，直到生命的尽头。





                                                      写于2012年5月11日 夜

十几把老骨头最多点燃一堆柴火
怎么想也都不会凑出一副好牌
像清一色那样的，最好留给死亡
更多的时候我们像孩子一样哭着尿床
有时小心翼翼，有时肆无忌惮

在那个歪曲的镜子里我看到了落叶
又有一些哑口无言被废肉所俘获
我的心像是宽阔抽屉里一粒发霉的药片
正等着从以后巨大的骨灰盒里蹦出来
不想眼睁睁地被人拍成墙上的黑白照片

一辆老爷车在异常清晰的晨勃中抵达终点
还是不能说出那些太多风骚的过往
天有些黑了，一眨眼却又经历那么多
所有的灯光最后都徒劳地通向同一个地方
把我和影子分开，把故事和时间分开

有一天，父亲问儿子:你看，这电线杆上是什么呀？
儿子说，是麻雀。
过了一会，父亲又问:这电线上到底是什么呀？
儿子抬头看了下，说，不是告诉你是麻雀吗？
于是，父亲又问:你看这满天满天的，都是什么呀？
儿子把手中的报纸一仍，大声斥责到:你是不是脑子有病呀，都告诉你几遍了那是麻雀！

父亲从怀里掏出一本日记。
说:二十多年前，我抱着你，也是坐在这里，你问我，那是什么呀？我说，是麻雀。你又问我，那是什么呀？我说，那是麻雀，会飞的小麻雀。你一连问了我几十遍，你越问，我越是高兴。
儿子哭了。




如果你看入殓师会哭，如果你看泰坦尼克会哭，如果你看到别人的故事不管是颠沛流离还是情定今生，请带上你的父母去看这部电影吧。因为有一天，父母也会变老的。
如果你看别人的故事都会哭，也请带上五十年后的自己去看这部电影。因为有一天，我们也会变老的。
 
哭成毛线了T﹏T
推荐一首歌，古巨基，爱的太迟。