卖猪

深圳原创动画《卖猪》凭借独特的视觉元素、原生态的民族风格，获得第11届东京动画公募单元最高奖项。
荣获中国国际新媒体短片电影节金鹏奖动画奖
加拿大国际电影节皇盘奖
该片故事灵感源于贾平凹写的《祭父》一文。文中父子三人卖猪的酸涩经历，令创作团队感动不已，并决定用动画的形式表现出来。为此，导演陈西峰还特地联系贾平凹本人，而贾平凹也非常支持他们的创作。

贾平凹《祭父》……………
………全家唯一指望的是那头
　　猪，但猪总是长一身红绒，眼里出血似地盼它长大了，父亲领着我
　　们兄弟将猪拉到十五里的镇上去交售，但猪瘦不够标准，收购站拒
　　绝收。听说二十里外的邻县一个镇上标准低；我们决定重新去交，
　　天不明起来，特意给猪喂了最好的食料，使猪肚撑得滚圆，我们却
　　饿着，父亲说：“今日把猪交了，咱父子俩一定去饭馆美美吃一顿
　　！”这话极大地刺激了我和弟弟，赤脚冒雨将猪拉到了镇上。交售
　　猪的队排得很长，眼看着轮到我们了，收购员却喊了一声：“下班
　　了！”关门去吃饭。我们叠声叫苦，没有钱去吃饭，又不能离开，
　　而猪却开始排泄，先是一泡没完没了的尿，再是翘了尾巴要拉，弟
　　弟急了，拿脚直踢猪屁股，但最后还是拉下来，望着那老大的一堆
　　猪粪，我们明白那是多少钱的分量啊。骂猪，又骂收购员，最后就
　　不骂了，因为我和弟弟已经毫无力气了。直等到下午 上班，收购
　　员过来在猪的脖子上捏捏，又在猪肚子上揣揣，头不抬他说：“不
　　够等级！下一个——”父亲首先急了，忙求着说：“按最低等级收
　　了吧。”收购员翻着眼训道：“白给我也不收哩！”已经去验下一
　　头猪了。父亲在那里站了好大一会儿，又 过来蹲在猪旁边，他再
　　没有说话，手抖着在口袋里掏烟，但没有掏出来，扭头对我们说：
　　“回吧。”父子仨默默地拉猪回来，一路上再没有说肚子饥的话。

我小时候生活的翻版，每个画面都是一幅都是很好的画，色彩饱满，音乐也很美。我强烈建议导演如果能出一本绘本，这样的一个小电影真是一本很好的绘本，一点不比美国得凯迪克金奖的书逊色。
只是在导演见面会上，才知道这么一个小电影，竟然要花到几百万。国家应该好好支持版权和经典的推广，书城孩子的书都是垃圾偏多，比食品安全对人的危害更大，好东西太少，无论书籍、电影还是音乐。不是没有创作，是没有好的版权保护和支持！

这几天连续看了几遍动画短片《卖猪》，很久没看到艺术性质很浓的国产动画短片了，以前倒是看过一些上海美术电影制片厂的艺术动画短片。像《山水情》《牧笛》《小蝌蚪找妈妈》等一批动画都是非常经典的艺术作品。后来随着上海美术电影制片厂的转型主要制作商业化的动画电影。就很少再开发以前的那种艺术短片了。
也的确艺术短片其制作成本是很高的，有时候甚至比同等长度的商业动画造价更高。如果没有资金回收渠道是没有多少机构愿意去制作的。近些年来也只有动画院校的师生和个别的动画人在创作类似的动画短片作品。直到几个月前看到了《卖猪》。
这是一部很需要制作技术和艺术修养才能完成的作品。首先在人物造型上就比较独特，为了讲述一个黄土高原旧社会发生的故事创作人员把本片的人物造型风格设定为写实风格。毕竟这不是一个童话故事背弃动画的主流卡通风格是很明智的。但是它的写实风格和传统意义上的写实商业动画的造型又有着天壤之别。它极力刻画了当地人的外貌特点，把一个个憨厚勤劳的当地群众展现在大家面前。这些造型让我想起了迪斯尼早期动画电影（比如《101斑点狗》和《猫儿历险记》等）中的人物设定。可以说它们之间有一些共通之处。可毕竟迪斯尼制作的是娱乐性较强的商业动画，所以在类似人设风格的基础上它更偏向于幽默化的夸张，而《卖猪》并没有为了讨好观众而把造型设计的很搞笑。
在影片的场景和画面上也有让人眼前一亮的地方。这个眼前一亮并不是用亮丽的色彩来吸引观众的眼球。而相反的影片中运用了大量容易让人出现视觉疲劳的土黄色。让观众惊奇的可能是因为大家以前很少以这种动画的形式来欣赏这一区域的地形风貌。在初中的地理课上都学过黄土高原的地貌是千沟万壑的。而在一些当地题材的电影中也经常看到这样的风景。但这一次《卖猪》呈现的可能会让你觉得：哦，原来这才是黄土高原。也许它不是最真实的展现但它却是真实与艺术加工的结合。
还有在表现当时的社会风貌的时候影片也是可圈可点的。从两个主角家里窑洞的设定再到城镇中建筑的设计无一不反映出当时的时代气息。特别是在去卖猪的路上经过长距离的跋涉似乎看上去很难有出现城市的可能。但是很突然的它就在一个山丘上出现了。城市中的宣传标语和交通工具也是那个时代的产物。街上的摊位，售卖的商品以及小贩们叫卖的声音也都会让你感觉很特别。当然最值得一提的是其中有个说唱艺人在街上表演。他那独特的演奏方式和沙哑的嗓音很是吸引人们的注意力。他在很抢镜的同时也为本片的艺术氛围提高了一个档次。
整片的故事其实很简单。主要就是讲述由于家中没有粮食兄弟俩去卖猪的经历。当然最终猪并没有卖成功，可去卖猪的过程的并没有太多的曲折。剧情中充满了心酸与无奈但也给人以欢笑和希望。往往是一些简单的故事却能让人感慨，让人回味。当然如果你亲自看一下的话就不用我说太多了。这的却是一部值得品味的动画作品！

生活的穷困让猪都感觉到压力，当它不够级别被政府收购的时候，猪步开始健步如飞。那一种对填饱肚子的原始渴望，社会进步了。

也许因为我很念旧的缘故吧，个人认为这部片子的感觉还是挺好的，因为那种年代感的画面质感正中我的下怀。至于剧情，也许是因为是短片的缘故吧，所以剧情方面并没有什么特别的，主要讲了两个人物，一个是那个狂流鼻涕的小男孩，另一个则是一只小猪，呵呵，应该是大公猪吧，在差不多快要到最后的时候，我的心情是很压抑的，因为小男孩的生活的艰难，以及公猪只能自己发春的行为，都让我觉得那个年代的无奈，但当我看到最后一个镜头的时候，小男孩为公猪的错误而鞭笞公猪的时候，逐渐就骑到公猪的身上，小男孩和公猪一起在黄土高坡上狂奔，我能看出，那一刻他们是快乐的，真的其实快乐真的很简单，这也是这部电影对我的启发吧！现在的我想要的太多，所以我总是在迷失者自我，所以，无欲无求或者有限的索要才能让我更加快乐吧

说起中国动画，想到的就是70,80后小时候看的那些。大闹天宫，三个和尚，小蝌蚪找妈妈，九色鹿，宝莲灯等等。那些在淳朴的年代中诞生出来的淳朴的带有强烈的中国风格的动画，从几何时消失不见了。如今那么多中国的动漫基本可以说延续着日式漫画的造型和太局限于儿童的观众群体。连三国演义这样的题材也逃不开日漫式的人物脸。虽然有一些好的故事，但制作水平也确实有限，多少让人叹息中国动画的黄金时代一去不返了。
当一看到《卖猪》的画面，马上就让人回想起小人书，连环画里的白描人物。从前看到这些人物造型是在贺友直那一辈的大师笔下。那时候他们正画着《朝阳沟》等当时的题材连环画。突然这样子的笔触和造型在一部现代动画里出现，让人眼前一亮，而且有些穿越的感觉。
有很多人在网上对《卖猪》拍砖，说什么抄袭宫崎骏的路子，没宫崎骏画得好等等。我想说我不觉得陈西峰有想要抄袭或延续宫崎骏的路子。宫崎骏的风格当然对这部动画有影响，但不等于这就是在抄袭。为什么对正真好的民族动画鸡蛋里挑骨头呢？就是因为你想看宫崎骏，那不如直接去看宫崎骏。但你又有没有看到中国式的人物造型和画风？这部片子不是要抄袭宫崎骏，只是有那么一些影响。艺术这东西原本是相互影响着的，宫崎骏动画的背景是田园水彩风格，水彩画不是日本人发明的。井上雄彦后来开始用毛笔画漫画，但毛笔大家都知道是中国人发明的。香港漫画的那些人物造型也是受了日本写实派漫画的影响。美国人的功夫熊猫里有太明显的中国水墨画情调，但水墨画这种风格你不能说除了中国人其它人不可以画。如果那样的话那么中国学生画素描也是抄袭了。日本动漫的启蒙导师应该说是迪斯尼，后来发展成了日式动漫自成一派。宫崎骏的田园风，加上中国的白描连环画风，而且结果还是那么出色，值得大家的掌声顶一下。
中国动漫可惜就在于断层了。前不久有一部叫《打，打个大西瓜》的动画，也是超棒的。风格和这个《卖猪》非常不同，但也无妨，他们都是中国动漫上的一些起眼的亮点。希望以后有更多这样的亮点来振兴咱们的民族动画工业。

片尾的那个疯疯颠颠的人物原型好像是陕北横山县一个具有时代烙印的代表人物杨二娃，他每逢街上人家过红白事情，都会出现事情上表演歌曲舞蹈，如今年事已高在事情上跳达不动些了，主要从事COSPLAY过活。